Sekolahnews – Banyak film hebat dimulai dengan adegan pembuka yang luar biasa , yang membangun suasana sejak menit-menit awal dan menarik perhatian penonton. Beberapa film terbaik yang pernah dibuat langsung menunjukkan kualitasnya. Seringkali, film yang langsung menampilkan adegan pembuka yang tepat di awal merupakan nilai tambah yang besar. Adegan pembuka sebuah film dapat memiliki banyak fungsi.

Terkadang, tujuannya adalah memperkenalkan tokoh utama secepat mungkin agar cerita dapat bergerak. Adegan pembuka juga dapat memberikan gambaran sekilas tentang apa yang akan terjadi, baik dengan adegan aksi yang berkesan maupun dengan menciptakan misteri yang menarik. Satu hal yang menyatukan semua adegan pembuka yang hebat adalah adegan-adegan tersebut membuat penonton ingin melihat lebih banyak lagi.

28 Days Later (2002)

28 Days Later dibuka dengan menunjukkan asal-usul virus Rage, ketika sekelompok aktivis hak asasi hewan membobol fasilitas penelitian primata. Meskipun berniat baik, mereka membebaskan seekor simpanse yang terinfeksi virus yang sangat menular, yang secara tidak sengaja memicu pandemi zombi dan dengan sempurna membangun judul film ini.

28 Days Later dan sekuel-sekuelnya berfokus pada kekerasan dan kemarahan dalam diri manusia, baik ketika mereka terinfeksi virus maupun hanya bereaksi terhadap situasi ekstrem kiamat zombi. Adegan pertama dalam waralaba ini memang tepat untuk menggambarkan paralel antara manusia dan kera lainnya , karena impulsnya sama.

Casino Royale (2006)

Hampir semua film James Bond dibuka dengan adegan menegangkan, dan tradisi waralaba ini menjadi lebih penting saat tiba saatnya memperkenalkan aktor baru sebagai 007. Lompatan bungee Pierce Brosnan dalam GoldenEye adalah salah satu cara untuk membuat heboh, tetapi adegan pembuka Daniel Craig yang lebih keras dalam Casino Royale bahkan lebih berkesan.

Bond versi Craig terkadang masih menawan dan ramah tamah, tetapi ia juga mampu bersikap brutal dan tanpa emosi ketika dibutuhkan. Adegan pembuka Casino Royale menghapus pesona khas 007 untuk mengungkap pekerjaan kotor yang terkadang diperlukan.

The Lion King (1994)

The Lion King adalah salah satu film animasi Disney terbaik sepanjang masa, dan adegan pertamanya langsung menentukan suasananya. Suara “Circle of Life” saat Rafiki mengangkat Simba kecil agar semua hewan melihatnya, menghadirkan luapan emosi yang luar biasa, menyiapkan panggung untuk kisah ambisius tentang kehidupan, keluarga, dan proses tumbuh kembang.

Bahkan tanpa mengetahui terlalu banyak tentang karakter dan latar belakang mereka, sulit untuk menahan klimaks emosional dari adegan pembuka The Lion King . Musiknya memang sedikit banyak berperan, tetapi juga menyenangkan melihat gaya artistik The Lion King yang berani, dengan hewan-hewan dengan berbagai bentuk dan ukuran yang membentuk siluet mencolok di sabana Afrika.

Narc (2002)

Narc memang tidak pernah memiliki penonton terbanyak, hanya meraup pendapatan box office sebesar $12,6 juta, tetapi adegan pembukanya merupakan ilustrasi sempurna dari gayanya yang kasar dan keras. Narc langsung membawa penonton ke tengah-tengah aksi sejak menit pertama, saat seorang detektif yang menyamar mengejar seorang pengedar narkoba di jalanan Detroit.

Narc menggunakan pengambilan gambar POV dan kamera genggam untuk menempatkan penonton di jantung kejaran . Meskipun pembuat film lain mungkin akan memilih tangan yang lebih stabil, getaran ekstrem justru berhasil dalam hal ini, menarik perhatian pada napas sang detektif yang terengah-engah dan menonjolkan kepanikan pengejaran. Hal ini membuat adegan baku tembak yang panik menjadi lebih nyata.

Gladiator (2000)

Banyak aksi dalam Gladiator terbatas di Koloseum atau arena gladiator lain di sekitar Kekaisaran Romawi, tetapi adegan pembukanya memanjakan kecintaan Ridley Scott pada peperangan epik. Pertempuran ini juga menunjukkan kehebatan Maximus sebagai seorang jenderal dan peran pentingnya bagi Kekaisaran.

Layaknya epos sejarah lainnya, Gladiator berusaha membenamkan penontonnya di masa lalu sejak awal , dan pertempuran berskala besar adalah cara yang tepat untuk melakukannya. Beberapa sentuhan kecil mengungkap beberapa elemen karakter Maximus, seperti ketenangannya. Gladiator II banyak mengambil inspirasi dari pendahulunya , termasuk pertempuran besar sebagai pembuka.

A Clockwork Orange (1971)

Stanley Kubrick telah memberikan banyak anugerah bagi dunia perfilman. Salah satu ciri khasnya yang paling terkenal adalah apa yang disebut ” tatapan Kubrick “, sebuah bidikan yang menampilkan karakter-karakter menatap tajam ke kamera, kepala mereka menengadah ke depan. Ini adalah gambar pembuka A Clockwork Orange, dan ini menciptakan hubungan antara protagonis dan penonton dengan cara yang paling meresahkan.

A Clockwork Orange dibuka dengan penataan ulang lagu pemakaman yang menyeramkan , yang menciptakan rasa tidak nyaman. Suasana ini semakin terasa ketika kamera perlahan-lahan bergerak mundur untuk memperlihatkan para droog di sebuah klub aneh yang dihiasi sosok-sosok cabul. Seperti kebanyakan karya Kubrick yang paling memukau, hal ini membangkitkan respons emosional bahkan sebelum penonton dapat mencernanya.

Sunset Boulevard (1950)

Meskipun Sunset Boulevard juga merupakan komedi gelap dan satire Hollywood yang tajam, adegan pembukanya menghadirkan misteri yang menarik. Sesosok mayat ditemukan mengambang di kolam renang seorang bintang Hollywood, tetapi ada pertanyaan tentang bagaimana ia bisa sampai di sana. Teka-teki ini menggantung di sepanjang cerita, terus-menerus berdengung di latar belakang.

Akhir film Sunset Boulevard mungkin tak akan begitu berkesan jika bukan karena latar adegan pembukanya. Sepanjang film, sosok anonim itu berubah menjadi karakter yang hidup dan patut didukung, dan Norma berubah dari sosok yang diejek menjadi karakter yang jauh lebih tragis, dikunyah dan dimuntahkan oleh sistem Hollywood.

Children of Men (2006)

Children of Men menggunakan pengambilan gambar yang panjang agar mata penonton dapat menjelajahi seluruh frame . Ini berarti detail pembangunan dunia yang memukau di latar belakang memiliki dampak yang lebih besar, tetapi juga berarti Alfonso Cuarón dapat menciptakan ledakan kekerasan yang lebih mengejutkan ketika ia ingin menegaskan kembali kendalinya, dan adegan pembuka adalah contoh pertama.

Children of Men dibuka dengan kerumunan orang yang menonton buletin berita tentang kematian orang termuda di dunia, yang mengawali distopia film yang tidak lazim, meskipun keadaan dunia luar justru memberikan lebih banyak informasi. Sebuah ledakan tiba-tiba menghancurkan rasa ingin tahu yang penuh rasa ingin tahu ini, dan Children of Men berlanjut dengan cara yang sama tak terduganya.

Scream (1996)

Waralaba Scream telah menyempurnakan adegan pembuka ikonis film aslinya sejak saat itu, tetapi sekuel-sekuelnya hanya dapat meniru atau menumbangkan standar tersebut. Scream pertama adalah film yang menciptakan kiasan pembunuhan karakter tepat di awal, yang menjadikannya yang paling mengejutkan. Karena berbagai alasan, film ini juga yang terbaik secara keseluruhan.

Scream memang memberikan kejutan di awal, tetapi adegan pembukanya juga merupakan cara yang bagus untuk membangun cerita tanpa membuang waktu. Banyak film horor lain membuang-buang waktu untuk membangun karakter agar penonton peduli ketika mereka mulai berjatuhan seperti lalat, tetapi Scream mengutamakan pengenalan penjahatnya .

Rear WIndow (1954)

Rear Window bukan satu-satunya film Alfred Hitchcock yang berlatar di ruang terbatas, dan adegan pembukanya menampilkan keahlian yang ia pelajari dari film-film seperti Lifeboat dan Rope. Kamera Hitchcock bergerak untuk mengambil gambar dari apartemen Jeff sebelum berhenti di sang protagonis untuk memperlihatkan kakinya yang patah.

Adegan pembuka Rear Window sederhana, tetapi hal ini memungkinkan penonton untuk mengajukan pertanyaan dan interpretasi mereka sendiri tentang karakter-karakter yang ditampilkan di apartemen-apartemen tetangga. Karena Rear Window berfokus pada voyeurisme , adegan ini membantu Hitchcock untuk menempatkan penonton pada posisi protagonisnya sejak awal.