Sekolahnews – Fiksi ilmiah adalah genre yang digemari lintas generasi dan demografi karena daya cipta dan ketajamannya, yang mengajak penggemar untuk menjelajahi kemungkinan tak terbatas di masa depan dan teknologi yang terus berkembang. Berpetualang ke dunia-dunia orisinal yang dihidupkan melalui imajinasi penulis yang tak terbatas sungguh mengasyikkan, dan banyak anime fiksi ilmiah yang menginspirasi , seperti Space Dandy atau Aria the Animation , menggambarkan versi optimis dari masa depan yang ingin dijalani penonton dengan senang hati.

Namun, tidak semua cerita fiksi ilmiah itu riang. Seringkali, fiksi ilmiah memilih untuk menggambarkan skenario terburuk dari kemajuan dan kemajuan teknologi, yang menghasilkan banyak anime fiksi ilmiah gelap. Serial fiksi ilmiah gelap yang mengganggu namun menggugah pikiran ini merupakan beberapa serial anime paling terkenal, dan judul-judul ini khususnya dapat disebut sebagai mahakarya.

Texhnolyze

Kota bawah tanah Lux, tempat peristiwa Texhnolyze berlangsung, adalah salah satu latar anime paling muram yang pernah dibuat. Mengikuti jejak Lux yang menghancurkan diri sendiri, sembari terkikis oleh perselisihan geng-geng lokal, Texhnolyze adalah anime yang sangat suram dan nihilistik yang banyak dianggap tidak menarik karena nadanya yang menyedihkan dan narasinya yang esoteris dan sulit dipahami.

Namun, thriller psikologis cyberpunk ini juga dipuja karena substansinya yang menggugah pikiran. Kisah Ichise, seorang petarung apatis beranggota tubuh palsu yang nasibnya terjerat oleh kehancuran Lux secara kebetulan, sarat dengan makna filosofis dan perenungan tentang harga yang harus dibayar untuk bertahan hidup, kerusakan yang disebabkan oleh kemajuan yang tak terbatas, dan kecenderungan manusia terhadap kekerasan. Meskipun menonton Texhnolyze bisa sangat menguras emosi, ini adalah pengalaman yang tak terlupakan.

Ghost in the Shell

Sebagai waralaba cyberpunk yang berpengaruh, Ghost in the Shell telah memberikan komentar yang luar biasa tentang bahaya kemajuan teknologi dan pertanyaan eksistensial tentang identitas yang ditimbulkannya selama lebih dari tiga dekade. Sekilas, sebagian besar kisah Mayor Motoko Kusanagi dan rekan-rekannya dari Seksi 9 yang berjuang melawan kejahatan siber adalah thriller energik yang tidak terlalu suram atau menyedihkan.

Namun, Ghost in the Shell selalu sangat gelap secara tematis dan, seperti semua karya cyberpunk terbaik, memiliki wawasan unik tentang kengerian filosofis yang mungkin menanti masyarakat di masa depan. Ghost in the Shell memadukan plot yang memikat dengan pemikiran yang matang dan penulisan yang bernuansa dan kontemplatif . Dan, meskipun sebagian besar bagian dalam waralaba ini gelap dan seringkali meresahkan, film ini tidak kehilangan secercah harapan mengenai pencarian makna hidup umat manusia di masa depan yang menakutkan.

Parasyte: The Maxim

Mengambil rute horor yang lebih konvensional, Parasyte: The Maxim adalah horor alien anime langka yang luar biasa sekaligus mengerikan. Pada suatu malam yang damai, alien-alien seperti cacing turun ke Bumi, mengebor tubuh manusia untuk menguasai pikiran mereka. Namun, Shinichi Izumi berhasil menghindari nasib buruk tersebut dengan menjebak Parasit di tangan kanannya, membentuk aliansi aneh dengan alien bernama Migi untuk melawan para penjajah.

Adaptasi modern dari manga horor klasik era 80-an, Parasyte: The Maxim adalah horor tubuh brilian yang menampilkan kengerian Parasit secara habis-habisan dan ancaman eksistensial yang luar biasa. Namun, yang membuat seri ini begitu dikagumi bukan hanya elemen horornya yang efektif — tetapi juga kegelapan yang secara tematis menyandingkan kemanusiaan dengan keganjilan yang tak terpahami.

Shinsekai Yori

Seperti kebanyakan serial distopia, Shinsekai Yori bermula di dunia yang terasa terlalu indah untuk menjadi kenyataan. Protagonis serial ini, Saki Watanabe, tinggal di kota Kamisu 66 yang damai dan merupakan orang terakhir di antara teman-temannya yang membangkitkan kekuatan psikisnya. Ia ingin bergabung dengan mereka di Akademi Sage dan menikmati petualangan remajanya.

Namun, yang tidak disadari Saki dan teman-temannya adalah betapa busuk dan menakutkannya masyarakat mereka yang tampak utopis itu, dan betapa mengerikan nasib yang menanti siapa pun yang menyimpang dari standarnya. Shinsekai Yori adalah serial kelam yang menghargai kesabaran. Episode-episode pembukanya agak lambat, tetapi begitu plot mulai mengungkap rahasia-rahasia mengerikannya, kita akan menyadari kehebatannya sepenuhnya. Kesuraman dan pesan-pesannya yang bernuansa perlahan-lahan mulai terasa, menghasilkan, pada akhirnya, salah satu kisah paling brilian dan tak terduga dalam genre fiksi ilmiah distopia.

Made in Abyss

Mirip dengan tokoh utama Made in Abyss , gadis petualang Riko, penonton pertama serial ini pasti akan kesulitan untuk tidak menemukan dunianya yang menarik karena janji petualangan yang luar biasa. Sebuah lubang misterius dengan kedalaman yang tak diketahui yang ingin ditaklukkan oleh para Penyelam pemberani meskipun tahu perjalanan mereka hanya sekali jalan, Abyss adalah keajaiban yang memukau.

Namun, alih-alih petualangan fantasi-sains yang menyenangkan, Riko dan rekan robotnya, Reg, dengan cepat menyadari bahwa turunnya mereka ke dalam perut Abyss adalah pertaruhan hidup-mati yang mengerikan. Made in Abyss mungkin memiliki gaya seni yang menggemaskan, tetapi serinya sendiri justru terasa aneh dan meresahkan. Semakin dalam Reg dan Riko tenggelam, semakin banyak rahasia dan situasi mengerikan yang mereka hadapi, dan hanya tekad mereka untuk mengungkap kebenaran Abyss yang membuat para pahlawan terus maju.

Saikano Swifty

Anime fiksi ilmiah lain yang sekilas tampak ringan, Saikano dimulai dengan premis romansa canggung namun menawan antara dua anak sekolah pemalu, Shuji dan Chise. Namun, dunia Saikano yang dilanda perang tidak menunjukkan kebaikan hati kepada para remaja yang sedang jatuh cinta, karena peran Chise di dalamnya adalah sebagai senjata pemusnah massal.

Bertransformasi menjadi mesin perang biologis di luar kehendaknya, Chise perlahan-lahan kehilangan kemanusiaannya di sepanjang seri, sementara Shuji terpaksa menanggung kemerosotannya di sisinya. Kesuraman Saikano tumbuh secara eksponensial di setiap episode, dan momen-momen manis di antaranya justru membuat tragedi yang abadi semakin menghancurkan jiwa. Namun, sebagai kisah romansa perang yang benar-benar memilukan dan tak diragukan lagi akan membuat setiap penonton patah hati, Saikano tetap menjadi mahakarya penulisan drama yang menyentuh hati.

Wolf’s Rain

Sebuah karya klasik yang terlupakan dari awal tahun 2000-an, Wolf’s Rain adalah serial yang dipenuhi melankolis yang muram namun memikat. Dunia serial ini adalah pasca-kiamat yang sekarat, yang tampaknya telah lama kehilangan harapan. Namun, legenda mengatakan bahwa serigala, ras makhluk mitos yang dianggap telah punah, mungkin menawarkan keselamatan bagi dunia dengan menemukan jalan menuju surga yang dikabarkan.

Mengikuti petualangan serigala Kiba dan kawanannya yang tak serasi mencari negeri misterius ini, Wolf’s Rain memadukan unsur fantasi gelap, fiksi ilmiah, dan drama yang membumi untuk menciptakan kisah yang menyentuh hati dengan atmosfer yang tak tertandingi. Dengan soundtrack yang memukau dari Yoko Kano, visual yang nostalgia namun abadi, dan cerita yang, meskipun esoteris, berbicara mendalam tentang kesepian, eksistensialisme, dan keyakinan, Wolf’s Rain berhasil menghanyutkan penonton dalam perjalanan kelam dan menyedihkan yang tak terlupakan.

Psycho-Pass

Di dunia futuristik Psycho-Pass , kedamaian dan kemakmuran adalah jaminan, karena masyarakat diatur oleh Sistem Sibyl yang tampaknya mahatahu. Niat kriminal masyarakat juga diawasi dengan ketat, dengan para Inspektur, salah satunya adalah Akane Tsunemori yang masih pemula, menegakkan hukum sebelum calon pelaku kejahatan memiliki kesempatan untuk bertindak di luar batas. Namun, seperti distopia yang luar biasa, Psycho-Pass sangat menyadari bahwa keadilan tidak hitam dan putih.

Seiring Akane mempelajari lebih banyak kebenaran yang meresahkan tentang bagaimana masyarakat berfungsi di balik kedok sempurna dan apa yang terjadi pada orang-orang yang tidak cocok dalam sistem yang kaku ini, impian utopisnya runtuh di depan matanya. Psycho-Pass tidak berusaha memberikan jawaban mudah kepada penonton (atau karakternya), melainkan mengajukan pertanyaan-pertanyaan sulit tentang moralitas, integritas, dan kehendak bebas yang harus dijawab sendiri oleh setiap orang. Namun, kompleksitas inti tematik serial ini justru yang menjadikan Psycho-Pass sebuah mahakarya yang wajib ditonton.

Casshern Sins

Sebuah perenungan yang lambat dan meditatif tentang dunia yang sekarat dan berbagai bentuk kematian di dalamnya, Casshern Sins mungkin sebuah mahakarya, tetapi bukan tontonan yang cocok untuk semua orang. Sebuah reboot dari film klasik tahun 70-an yang terlupakan , Casshan, Casshern Sins berlatar di dunia tandus tempat robot telah lama mendorong umat manusia menuju kepunahan. Namun, robot-robot yang tampaknya abadi ini mulai terkikis oleh “kehancuran”, satu-satunya keselamatan mereka yang dikabarkan adalah melahap Casshern – seorang pengembara amnesia yang mencari jawaban dalam distopia yang sedang merosot ini.

Casshern Sins menjadikan kematian dan mortalitas dalam berbagai bentuk dan interpretasinya sebagai fondasi serial ini. Nadanya yang gelap dan sepi, seperti perjalanan Casshern, sama sekali tidak menghadirkan keceriaan dan, secara keseluruhan, akan membuat sebagian besar penonton tertekan. Namun, para penggemar cerita yang berat namun berwawasan luas pasti akan menghargai kepiawaian Casshern dalam bercerita.

Neon Genesis Evangelion

Dalam anime fiksi ilmiah, hampir tidak ada seri yang lebih dipuja karena kesuramannya selain Neon Genesis Evangelion , dekonstruksi ikonis Hideaki Anno terhadap konvensi mecha. Kisah Shinji Ikari, seorang remaja dengan gangguan psikologis yang mendapati dirinya terbebani menyelamatkan dunia dari para Malaikat misterius yang mengancam sebagai pilot mecha, dimulai sebagai pertunjukan mecha gelap yang matang namun agak konvensional.

Namun, seperti yang disadari sebagian besar penggemar, Evangelion menjadi jauh lebih surealis dan menghantui semakin ia menyelidiki jiwa para karakternya dan semakin dekat dunianya dengan kehancuran. Terlepas dari skala apokaliptik plotnya, Neon Genesis Evangelion adalah kisah yang sangat intim dan rentan, dengan tema-tema suram yang menyentuh hati dan seringkali melekat pada penonton selama bertahun-tahun. Namun, perpaduan unik antara pembangunan dunia yang ambisius namun abstrak dan penceritaan yang sangat personal dalam Evangelion justru menjadikannya salah satu anime klasik paling dikagumi sepanjang masa.