Sekolahnews – Film laga akhir tahun 80-an dan awal tahun 90-an tidak kurang dari ikonik. Dari Die Hard hingga Top Gun hingga Lethal Weapon , genre ini menawarkan berbagai pahlawan maskulin yang menghadirkan semacam Übermensch Americana kepada penonton. Para tokoh utama ini tidak kebal terhadap konflik atau tragedi dan tidak asing dengan cinta romantis, tetapi, dalam kabut kejantanan mereka, mereka tidak punya sensitifitas. Hadirlah film klasik Kathryn Bigelow tahun 1991 Point Break .

Dalam Point Break , badai 50 tahun yang hampir mistis meluap di bawah permukaan cerita sentral. Itu adalah metafora untuk pasangan sentral yang penuh gejolak: Johnny Utah ( Keanu Reeves ), seorang pemula FBI yang haus untuk membuktikan dirinya, dan Bodhi ( Patrick Swayze ), seorang pemimpin sekte yang mengganti adrenalin dengan meditasi. Johnny bertekad untuk membantu rekan barunya, Agen Pappas ( Gary Busey ), memecahkan serangkaian perampokan bank yang terjadi setiap tahun. The Ex-Presidents – yang dipimpin oleh Bodhi – merampok bank setiap musim panas untuk mendanai gaya hidup peselancar mereka yang radikal, anti-kemapanan. Tapi ini bukan aksi kejar-kejaran biasa. Point Break memiliki lebih banyak kesamaan dengan Wuthering Heights daripada Die Hard.

Sementara penerus spiritual Point Break , The Fast and the Furious , mengganti pengembangan karakter dengan mesin yang menderu, film Kathryn Bigelow ini pada dasarnya adalah Romeo dan Juliet di atas ombak. Di era kecerobohan IP dan bajakan John Wick , Point Break adalah pengingat akan apa yang sangat kurang dari film laga modern – keintiman dan koneksi .

Keanu Reeves dan Patrick Swayze Memiliki Chemistry yang Tak Terduga

Meskipun arahan Bigelow luar biasa, banyak kualitas Point Break dan warisannya yang abadi berutang pada penampilan cemerlang dari kedua bintangnya.

Pada tahun 1991, Patrick Swayze menjadi nama kelas dunia. Dia menindaklanjuti kesuksesan yang tak terbayangkan dari Dirty Dancing – dan soundtrack yang menyertainya di mana Swayze bernyanyi dalam Road House dan Ghost.

Kedua film tersebut menjadi hit box-office. Giliran Swayze sebagai Bodhi condong ke maskulinitas yang lembut dan mudah didekati yang telah dikenalnya dan mendorong batas-batas pendekatannya yang romantis dan terkadang spiritual terhadap kekerasan.

Keanu Reeves baru saja menyelesaikan Bill & Ted’s Excellent Adventure dan sekuelnya, Bill & Ted’s Bogus Journey , di mana Reeves memerankan Ted yang menjadi tokoh utama, seorang yang konyol dan kelelahan. Aksen California yang berlebihan dari Ted dan energi golden retriever masih segar dalam ingatan penonton, membuat perannya sebagai Johnny Utah lebih berdampak. Pura-pura jadi peselancar santai, Utah menyelidiki serangkaian perampokan mengingatkan kita pada Ted, membuat sisi tersembunyi dan tekad Utah semakin terasa. Chemistry Swayze dan Reeves langsung terasa dan berapi-api. Bigelow membangun dunia keintiman pasangan itu yang terasa lebih seperti kencan pertama yang mengubah hidup daripada operasi penyamaran FBI. Chemistry mereka bisa dibilang tak tertandingi dalam genre aksi hingga hari ini.

Lensa Bigelow sering kali dari sudut pandang karakter, bukan jendela bidik bagi penonton. Bodhi disajikan hampir secara eksklusif melalui mata Johnny. Bigelow membimbing kita dari menonton Johnny Utah yang tampan dan sombong dalam latihan FBI hingga bergabung dengan Johnny saat ia melihat Bodhi, basah kuyup oleh lautan, untuk pertama kalinya. Di papan selancarnya, airnya tidak menindas atau membatasi. Bodhi – seperti ombak yang ditungganginya – luas, merupakan kekuatan alam, dan bebas. Tyler, pacar Johnny yang diperankan oleh Lori Petty menjadi kuda Troya. Saat Bodhi tiba di layar, Tyler dan Johnny dipisahkan oleh bidikan terbalik Bodhi di atas air. Musik meditatif dan lembut mulai memekak, dan dimulailah kerinduan spiritual dan timbal balik yang akan memicu ketegangan dan aksi.

Hubungan Johnny dan Bodhi menumbangkan fondasi maskulin tradisional dari rekan-rekan genre-nya sebagian karena mereka dikelilingi olehnya. Johnny berselisih dengan Direktur FBI Ben Harp ( John C McGinley ). Harp telah mengabaikan firasat Pappas bahwa peselancar berada di belakang perampokan selama bertahun-tahun karena itu menantang maskulinitasnya yang disetujui negara. Pekerjaan yang dilakukan Johnny dan Pappas pada kasus ini hanya terjadi karena Harp melihatnya sebagai semacam hukuman setelah jam kerja untuk Agen FBI yang menurutnya terlalu lunak dan rekrutan baru yang ia anggap sebagai ancaman. Bagi Bodhi, kru penyelundup narkoba Warchild ( Vincent Klyn ) dan Tone ( Anthony Kiedis ) adalah tanda gelap pada gaya hidup peselancar. Mereka mengejar keuntungan dan kemuliaan, sesuatu yang ia tidak anjurkan pada para pemuda yang mengikutinya. Bagi Bodhi, perampokan bank adalah sarana untuk mencapai tujuan dan alter ego kepresidenannya adalah pernyataan anti-kapitalis yang radikal, bukan hanya sedikit yang edgy. Bigelow menggambarkan peran yang dimainkan Johnny dan Bodhi dalam genre macho sebagai hal yang menghalangi keduanya dari hasrat mereka yang sebenarnya.

Sekelompok polisi dan bawahan yang sangat maskulin diselingi oleh renungan spiritual Bodhi, kesinisan Johnny, dan ketidakmampuan mereka untuk saling menjauh. Saat menonton selancar, merampok bank, terjun payung, dan kejar-kejaran, Johnny menjadi kurang seperti agen FBI yang heroik dan lebih seperti gadis lugu yang tergila-gila dalam krisis moral. Ekstremisme anti-kemapanan Bodhi berulang kali tergelincir saat ia terus mencoba dan merayu Johnny lama setelah ia menemukan kebenaran. FBI salah arah di sisi terbaik dan sengaja tumpul di sisi terburuk dibandingkan dengan fokus laser Johnny. Keluarga gelandangan pantai yang ditemukan Bodhi dikebiri tanpa bimbingannya. Satu-satunya tampilan maskulinitas yang efisien – pengejaran Johnny akan kebenaran dan pengejaran Bodhi akan kebebasan – adalah yang berfungsi sebagai foreplay yang terkutuk.

Sementara ombak, hujan, dan badai adalah ekspresi meditatif dari hubungan mereka , terjun payung mengubah sifat aksi beroktan tinggi menjadi ekspresi cinta yang menentukan karakter. Bodhi dan gengnya muncul di apartemen Johnny. Bodhi dan Johnny menari di sekitar kebenaran di antara mereka – Agen FBI dan Penjahat Terkenal – saat mereka melakukan perjalanan ke bandara kecil. Bodhi mengurung Johnny ke pesawat dan melemparkannya paket parasut saat mereka naik. Apa yang terasa seperti menyeramkan berubah menjadi momen koneksi spiritual. Saat mereka melompat dari pesawat, mereka gembira. Musik yang luar biasa mengiringi Bodhi saat melatih Johnny melalui aksi tersebut. Ketegangan di antara mereka terlupakan saat mereka di langit. Mereka saling berpegangan, berhadapan, lama setelah Mantan Presiden lainnya mengaktifkan parasut mereka. Johnny mencoba memenangkan permainan parasut, tetapi Bodhi menarik talinya. Mereka mendarat di air, Bodhi pertama … Johnny terakhir, tersenyum dan lelah. “Ya Tuhan, aku pasti sudah gila,” kata Johnny.

Itu adalah hubungan yang berlangsung singkat. Bodhi mengungkapkan bahwa Tyler disandera oleh seseorang yang memiliki kecenderungan untuk membunuh untuk menjamin bahwa Johnny akan bergabung dengannya di titik pertemuan, setelah membantu perampokan terakhir yang bernasib buruk. Dengan korban yang berjatuhan, Bodhi dan Johnny melarikan diri. Sebelum Bodhi melompat kali ini, meninggalkan Johnny tanpa parasut, ia mengucapkan sesuatu antara ejekan dan sumpah: “Aku tahu ini sulit untukmu, Johnny. Aku tahu kau sangat menginginkanku hingga rasanya seperti asam di mulutmu. Tapi tidak kali ini.” Johnny menanggapi dengan melompat mengejarnya, jatuh bebas dengan pistol di tangan, dan berhasil meraih Bodhi. Kali ini mereka mendarat di gurun yang panas dan kering. Johnny terlalu terluka dan terlalu terjerat dalam parasut Bodhi untuk mengejarnya. Tapi Bodhi tidak pergi dengan kemenangan. Ia memberi isyarat agar Tyler dibebaskan dan dengan sedih pergi: “Permainan ini kita berdua kalah.”

Apa yang terkadang disebut murahan, di Point Break adalah sesuatu yang sama sekali lain – ketulusan . Dalam mendorong maskulinitas hingga batasnya, dua arketipe aksi – Johnny, penegak hukum yang sinis dan benar dan Bodhi, ekstremis yang egois dan karismatik – bertemu di tengah untuk menjadi karakter yang lebih manusiawi daripada apa yang kamu temukan dalam film aksi adrenalin yang umum. Sementara akhir film berkomitmen pada kiasan aksi yang besar – konfrontasi terakhir di tengah hujan – ia melepaskan kemenangan yang khas dari film aksi pada masanya. Di mana film pecandu adrenalin pada saat itu, seperti Top Gun dan klasik Keanu lainnya, Speed , berakhir dengan kemenangan dan akhir bahagia heteronormatif yang diharapkan, Kathryn Bigelow mengambil risiko dan mendorong chemistry Reeves dan Swayze ke akhir yang tak terlupakan.