Sekolahnews – Kita sekarang berada di titik dalam dunia streaming di mana hampir setiap layanan menawarkan banyak judul berkualitas tinggi. Tetapi meskipun kita dapat dengan mudah menghabiskan berhari-hari menonton berbagai acara, terkadang kita ingin menonton film yang bagus. Dengan adanya film eksklusif yang akan datang dan film-film yang baru dilisensikan, memang agak sulit untuk melacak semua yang layak ditonton di layanan streaming saat ini.

Oleh karena itu, kami telah mengidentifikasi 50 film dari berbagai genre di semua platform streaming utama, memastikan ada sesuatu untuk ditonton semua orang akhir pekan ini, minggu depan, atau kapan saja. Ada banyak sekali cerita menarik dari seluruh penjuru dunia, yang berarti Anda pasti akan menemukan sesuatu yang Anda sukai di sini. Kami juga akan memperbarui daftar ini secara berkala untuk memastikan kami menyoroti film-film baru terbaik untuk ditonton di layanan streaming .

Film Terbaik yang Tayang di AMC+ & Shudder

‘Mother of Flies’

Mickey (diperankan oleh Zelda Adams) sudah putus asa, karena diagnosis kankernya sudah stadium akhir, dan tidak ada dokter yang mampu membantunya. Bertekad untuk menemukan obatnya, dia meyakinkan ayahnya, Jake (John Adams), untuk ikut dengannya pergi ke hutan mencari seorang penyembuh tradisional yang konon mampu menyembuhkan segala penyakit. Mickey dijanjikan kesembuhan, tetapi dia harus menjalani cobaan berat selama tiga hari yang menguji batas kemampuan tubuh dan pikirannya.

Kaya akan atmosfer dan visual, Mother of Flies akan memikat penonton saat mereka menyaksikan penderitaan Mickey muda dan ritualnya yang melelahkan. Film ini menonjol dalam genre horor rakyat , menyajikan kisah emosional yang mendalam melalui pengalaman imersif yang menggunakan berbagai efek praktis dan kamera untuk menciptakan kengeriannya. Namun perlu diingat, seperti halnya banyak film horor rakyat, tempo film ini lebih lambat dan lebih bernuansa daripada film horor pada umumnya.

‘Sew Torn’

Awalnya sebuah film pendek yang kemudian dikembangkan menjadi proyek film panjang dengan judul yang sama, Sew Torn karya Freddy Macdonald adalah film thriller kriminal yang cerdas dan gelap yang kurang mendapat perhatian saat dirilis. Di sini, Barbara (Eve Connolly), seorang penjahit yang kesulitan keuangan, mendapati hidup dan matinya dipertaruhkan dalam berbagai skenario yang terhubung dengan satu peristiwa tunggal: menemukan sejumlah besar uang setelah kesepakatan yang gagal. Di setiap kemungkinan berdasarkan tindakannya, Barbara menggunakan benangnya untuk menavigasi ambiguitas moral situasinya, menyelamatkan dirinya sendiri, dan bahkan memasang jebakan untuk seorang gangster yang kejam.

Dengan humor yang tajam, akting yang kuat, dan latar belakang Pegunungan Alpen Swiss yang menakjubkan, Sew Torn adalah karya sinema yang sangat unik namun indah. Secara khusus, penggunaan benang menciptakan beberapa skenario liar yang berjalan sempurna, dengan tarian Eve Connolly di sebuah restoran sambil menyiapkan benang untuk menarik pelatuk pistol menjadi salah satu momen paling absurd dan menggelikan yang pernah difilmkan. Meskipun film ini hanya memiliki sedikit ulasan kritikus, yaitu 41 ulasan, konsensusnya sangat positif, mendapatkan rating 95% Fresh di Rotten Tomatoes .

‘Influencer’

CW (Cassandra Naud) dan kekasihnya, Diane (Lisa Delamar), telah memilih Prancis selatan sebagai tujuan perayaan ulang tahun mereka. Namun, tak lama setelah tiba, mereka bertemu Charlotte (Georgina Campbell), yang karisma dan kepribadiannya yang ramah langsung menarik perhatian Diane. Persahabatan ini membuat CW merasa tidak nyaman, dan ia mulai tertarik pada hal-hal yang lebih gelap, hingga menjadi ancaman kekerasan bagi orang-orang di sekitarnya.

Akting intens Cassandra Naud sebagai CW adalah inti dari apa yang membuat Influencers menjadi film horor/thriller yang begitu memikat . Gabungkan humor gelap film ini yang menyentuh isu-isu sosial yang relevan, dan Influencers telah disebut-sebut sebagai salah satu kandidat film horor terbaik tahun 2025. Meskipun merupakan sekuel yang berdiri sendiri dari Influencer tahun 2022 , penggemar horor akan mendapatkan lebih banyak dari Influencers jika telah menonton kedua film tersebut – untungnya, film pertama juga tersedia untuk ditonton di Shudder.

Film Terbaik yang Dapat Ditonton di Apple TV

‘All of You’

Film All of You berlatar di dunia di mana orang dapat mengikuti tes untuk menemukan belahan jiwa mereka. Dalam film tersebut, Laura memberi tahu Simon, teman kuliahnya, bahwa dia ingin mengikuti tes tersebut, meskipun Simon ragu dengan teknologi tes tersebut. Ketika Laura menerima hasilnya, dia dipasangkan dengan seorang pria bernama Lukas, bukan Simon. Setelah hasil tes keluar, Laura memulai keluarga dengan Lukas sambil terus berhubungan dengan Simon. Dia akhirnya menyadari betapa sulitnya melepaskan Simon dan harus memilih antara apa yang dikatakan tes dan apa yang dikatakan hatinya. Bintang film Ted Lasso, Brett Goldstein, ikut menulis skenario film ini dan berperan bersama Imogen Poots dan Jenna Coleman.

Film All of You memiliki sentuhan menarik pada film romantis. Konsep teknologi yang dapat mendeteksi belahan jiwa terasa futuristik, hampir seperti fiksi ilmiah, tetapi film ini tidak terlalu fokus pada aspek tersebut. All of You tetap membumi seperti film romantis tradisional, hanya mengandalkan bagian fiksi ilmiah untuk menggerakkan cerita. Ini sangat berbeda dari film Star Wars , misalnya, yang berlatar di luar angkasa dengan makhluk asing. All of You tidak terlalu mencolok dengan fiksi ilmiahnya, tetapi tetap keren untuk melihat bagaimana film ini memadukan genre fiksi ilmiah dan romantis.

‘The Family Plan 2’

Dalam The Family Plan 2 , Dan Morgan (Mark Wahlberg) meninggalkan kehidupannya sebagai pembunuh bayaran untuk bekerja sebagai penasihat di sebuah perusahaan keamanan swasta, mencari kehidupan yang lebih tenang bersama istrinya, Jessica (Michelle Monaghan), dan anak-anak mereka. Ketika putrinya, Nina (Zoe Colletti), tidak dapat pulang untuk liburan, Dan memutuskan untuk mengubah pekerjaan penilaian keamanan menjadi liburan ke Eropa bersama keluarganya. Namun, setelah bertemu dengan seorang pria yang mengaku sebagai saudara tiri Dan, Finn Clarke (Kit Harington), ia mendapati dirinya dipaksa untuk melakukan perampokan.

Kisah ayah yang berubah menjadi pembunuh bayaran mungkin sudah agak usang, tetapi tetap berhasil, terutama jika dibintangi oleh aktor laga favorit seperti Mark Wahlberg . Di sini, penggemar dapat mengharapkan film aksi bertema meriah yang nyaman dan memanfaatkan kesuksesan Family Plan pertama dengan pemeran dan tim kreatif yang sama. Selain itu, The Family Plan 2 menawarkan anggaran yang lebih besar dan lebih banyak adegan menegangkan untuk memastikan film ini dapat memuaskan dahaga akan film aksi selama bulan-bulan musim dingin.

‘F1: The Movie’

Setelah sukses besar di box office dan meraup $631,5 juta, F1: The Movie menjadi salah satu film terbaru yang paling banyak ditonton di layanan streaming. Kisahnya mengikuti Sonny Hayes (Brad Pitt), seorang pembalap F1 yang pernah terkenal, yang kariernya berakhir pada tahun 90-an setelah mengalami kecelakaan. Namun, ketika seorang teman lama menghubunginya dan meminta bantuannya untuk menyelamatkan timnya yang sedang terpuruk, Sonny kembali berjuang untuk meraih kejayaan. Pendekatannya yang kuno membuatnya berselisih dengan pembalap muda berbakat Joshua “Noah” Pearce (Damson Idris), tetapi keduanya segera menjadi rekan satu tim yang solid.

Joseph Kosinski adalah salah satu sutradara film aksi paling menarik saat ini, yang sebelumnya telah membuktikan dirinya sebagai sutradara handal dalam genre ini dan di box office dengan Top Gun: Maverick (2022). F1 berhasil melanjutkan kesuksesan karya sebelumnya, dengan film ini menonjol karena adegan balapan berkecepatan tinggi yang sangat imersif, yang menawarkan pengalaman paling mendekati balapan sungguhan yang mungkin akan didapatkan banyak orang. Pengambilan gambar, penyuntingan, dan penataan adegan balapan semuanya sempurna, dan para penggemar akan terus menontonnya berulang kali.

Film Terbaik yang Tayang di Paramount+

‘The Cut’

Orlando Bloom umumnya dikenal karena memerankan peran-peran yang tenang. Perannya sebagai Legolas dalam The Lord of the Rings cukup tenang dibandingkan karakter lain, dan Will Turner dalam Pirates of the Caribbean tentu saja tidak sembrono seperti Jack Sparrow. The Cut merupakan perubahan tempo bagi sang aktor, yang mengharuskan Bloom untuk menunjukkan kemarahan dan intensitas dalam penampilannya. Dalam film tersebut, Bloom berperan sebagai seorang petinju yang sudah melewati masa jayanya. Petinju yang diperankan Bloom tidak diberi nama, yang semakin menekankan betapa sialnya dia, tetapi dia perlahan-lahan kembali ke kondisi siap bertarung dengan bantuan beberapa pelatih.

Pertandingan Tinju yang Menegangkan

Dengan film-film seperti Rocky , Raging Bull , dan Million Dollar Baby , tinju selalu terlihat hebat di layar. Ada sesuatu yang sangat mendebarkan tentang bagaimana kamera menangkap pukulan atau bagaimana adegan latihan dapat disampaikan melalui montase. The Cut mengikuti jejak banyak film tinju dengan jenis cerita underdog yang sama yang menangkap intensitas olahraga tersebut. Bahkan, The Cut memiliki intensitas yang lebih tinggi daripada kebanyakan film tinju, dengan petinju yang diperankan Bloom menghadapi rintangan psikologisnya di bawah bimbingan mentor John Turturro, Boz. Dengan musik latar yang mencakup musik dari komposer Mission: Impossible — Fallout, Lorne Balfe, The Cut pasti akan membuat darah penonton bergejolak.

‘Fight or Flight’

Dalam film Fight or Flight , Josh Hartnett berperan sebagai mantan agen Secret Service bernama Lucas Reyes yang bersembunyi setelah sebuah misi membahayakan dirinya. Pemerintah Amerika baru saja mengidentifikasi lokasi seorang peretas yang dikenal sebagai Ghost, tetapi tidak ada agen pemerintah yang mampu menangkap peretas tersebut tepat waktu. Lucas cukup dekat untuk mencegat peretas tersebut, dan pemerintah berjanji akan membersihkan namanya jika ia dapat menghentikan Ghost. Lucas naik ke pesawat Ghost dan dengan cepat menyadari bahwa tugas tersebut tidak akan semudah yang ia bayangkan. Banyak lembaga lain telah menyewa pembunuh bayaran mereka sendiri untuk membunuh Ghost, dan Lucas harus melawan mereka sambil juga berusaha menemukan targetnya.

Sulit untuk menganggap Fight or Flight sebagai film orisinal ketika film ini memiliki begitu banyak konsep yang sama dengan film lain. Karakter utama yang terampil dan harus melawan pembunuh bayaran lain? Itu persis seperti John Wick . Karakter utama berada di pesawat yang penuh dengan penjahat berbahaya? Itu seperti Con Air . Josh Hartnett berperan sebagai buronan dengan sedikit peluang untuk melarikan diri dari situasi berbahaya? Itu seperti Trap . Entah bagaimana, Fight or Flight tidak terasa terbebani oleh perbandingan yang jelas ini. Film ini mungkin terinspirasi oleh film-film tersebut, tetapi jelas bukan jiplakan. Fight or Flight adalah persis seperti yang seharusnya: komedi aksi yang menyenangkan bagi penggemar genre ini.

‘Vicious’

Dalam film Vicious , Dakota Fanning memerankan Polly, yang suatu malam dikejutkan oleh seorang pengunjung misterius. Pengunjung itu memberi Polly sebuah kotak dan menyuruhnya untuk mengisinya dengan sesuatu yang dia butuhkan, sesuatu yang dia benci, dan sesuatu yang dia cintai. Itu adalah tugas yang aneh, tetapi Polly menurutinya, tanpa mengetahui betapa gelapnya malam yang akan dihadapinya. Peristiwa-peristiwa tersebut memicu serangkaian momen yang menakutkan Polly saat ia mencoba mencari tahu di mana realitas dimulai dan berakhir sambil menghadapi beberapa kegelapan masa lalunya.

Paramount+ tidak akan membiarkan Halloween berlalu tanpa satu pun film horor orisinal. Dengan rating 42% dari kritikus dan bahkan lebih buruk, 30% dari penonton di Rotten Tomatoes , Vicious hanyalah sebuah film horor orisinal. Kualitasnya sesuai dengan yang diharapkan penonton dari film orisinal layanan streaming, dengan satu latar utama, pemeran yang sedikit, dan adegan menakutkan yang sebagian besar berasal dari suasana yang mencekam. Tontonlah karena orisinalitasnya atau penampilan Dakota Fanning , tetapi jangan berharap film ini akan menjadi film horor klasik berikutnya.

’68 Kill’

Dibintangi Matthew Gray Gubler sebagai Chip dan AnnaLynne McCord sebagai Liza, 68 Kill adalah film komedi hitam perampokan yang luar biasa untuk kalangan indie. Di sini, Chip, seorang pekerja saluran pembuangan yang pemalu, dibujuk oleh pacarnya, Liza, untuk merampok tuan tanah mereka yang kaya raya sebesar 68 ribu dolar. Hal ini menjadi katalisator untuk serangkaian kesialan saat Chip diseret ke sana kemari seperti anak anjing yang sedih, dengan batas kemampuannya didorong hingga titik puncaknya. Film ini disutradarai oleh Trent Haaga, yang terutama dikenal sebagai penulis, khususnya untuk Troma ; ini seharusnya memberi Anda gambaran tentang nuansa film ini.

Bagi yang sudah tahu, Matthew Gray Gubler dan AnnaLynne McCord adalah pasangan sempurna dari bintang indie untuk memimpin komedi gelap ini. Film ini juga memiliki nuansa grindhouse beranggaran rendah, yang terkadang berani dan menegangkan. Ini adalah salah satu film yang mungkin tidak akan disukai semua orang, tetapi mereka yang mencari sesuatu yang lebih berani dan licik akan tertarik untuk menonton permata kultus ini. Film ini akan membuat Anda tegang dari awal hingga akhir dengan banyak plot twist yang absurd dan karakter-karakter eksentriknya.

‘The Naked Gun’

The Naked Gun membawa penonton kembali ke gaya komedi yang nyeleneh dari film tahun 1988 dengan judul yang sama dan sekuelnya. Liam Neeson memerankan Frank Drebin Jr., putra dari detektif bodoh yang diperankan oleh Leslie Nielsen di Police Squad! dan film-film Naked Gun lainnya. Versi Neeson sama buruknya dalam pekerjaannya sebagai polisi seperti ayahnya. Atasannya tidak senang dengan pekerjaannya, tetapi ia memiliki satu kesempatan lagi untuk membuktikan dirinya saat ia menyelidiki rencana seorang miliarder untuk mengendalikan dunia. Selama kasusnya, ia juga jatuh cinta dengan Beth Davenport (diperankan oleh Pamela Anderson), seorang penulis yang sedang menyelidiki kematian saudara laki-lakinya.

Film komedi yang tujuan utamanya hanya sebagai komedi terasa sangat langka akhir-akhir ini. Biasanya film-film tersebut dikaitkan dengan genre lain, seperti aksi atau horor. The Naked Gun didedikasikan untuk menjadi komedi konyol semata, dan eksekusinya sempurna. Liam Neeson, Pamela Anderson, dan Danny Huston (yang berperan sebagai miliarder jahat) secara mengejutkan tampil bagus dalam peran komedi mereka yang jarang. Leluconnya berlebihan, dalam artian yang baik, seperti ketika puing-puing mobil diangkat dengan mesin capit arcade raksasa. Film ini disutradarai oleh anggota The Lonely Island, Akiva Schaffer, dan diproduseri oleh pencipta Family Guy, Seth MacFarlane, yang keduanya telah menjadi pelopor komedi orisinal di masa lalu. Tim di balik The Naked Gun bahkan membuat iklan layanan masyarakat palsu yang meminta Hollywood untuk menghidupkan kembali jenis komedi seperti ini.

‘The Wedding Banquet’

Banyak film komedi romantis terbaik berpusat pada pernikahan : The Wedding Singer , Wedding Crashers , dan Bridesmaids (untuk menyebutkan beberapa). The Wedding Banquet ikut serta dengan alur cerita yang menampilkan dua pasangan sesama jenis yang bekerja sama untuk mendapatkan apa yang mereka inginkan. Dalam film tersebut, Angela dan pasangannya, Lee, tinggal bersama, sementara teman Angela, Chris, tinggal bersama pasangannya, Min, di garasi mereka. Kedua pasangan memiliki masalah besar. Angela dan Lee ingin memiliki bayi, tetapi tidak mampu membayar perawatan IVF. Chris dan Min tidak mau menikah karena takut kakek Min akan menolaknya, tetapi visa Min juga telah habis masa berlakunya. Mereka membuat rencana agar Min menikahi Angela sebagai imbalan atas pembayaran perawatan Lee oleh Min dan Chris.

Film The Wedding Banquet sebenarnya merupakan pembuatan ulang dari film tahun 1993 dengan judul yang sama, disutradarai oleh Ang Lee, yang juga dikenal karena film Brokeback Mountain . Film aslinya berfokus pada satu pasangan sesama jenis dengan masalah yang mirip dengan Min dan Chris. Dalam versi tahun 1993, Gao Wai-Tung menyembunyikan hubungannya dengan Simon dari orang tuanya. Dia memutuskan untuk menikahi seorang wanita yang tinggal di kompleks apartemennya untuk membantunya mendapatkan visa dan untuk menyenangkan orang tuanya. Pembuatan ulang yang baru ini sebenarnya menambahkan pasangan lain ke dalam cerita, menampilkan lapisan masalah lain bagi pasangan di Amerika modern. Dengan aktor-aktor seperti Lily Gladstone, Bowen Yang, dan Kelly Marie Tran dalam film tersebut, versi tahun 2025 ini layak ditonton.

Film Terbaik yang Tayang di Peacock

‘The ‘Burbs’ (1989)

Film klasik karya Joe Dante, The ‘Burbs , mengisahkan Tom Hanks sebagai Ray Peterson, seorang warga pinggiran kota yang pendiam yang terobsesi dengan tetangga barunya, keluarga Klopek, yang diyakininya terlibat dalam kegiatan jahat. Ia meminta bantuan tetangga-tetangga paranoid lainnya, dan desas-desus tentang keluarga tersebut semakin menyebar, membuat Ray percaya bahwa mereka telah membunuh seseorang. Semakin dalam ia menyelidiki, semakin berlebihan dan lucu obsesi dan metodenya.

Film ‘Burbs tayang di Peacock pada waktu yang tepat, bertepatan dengan dimulainya serial baru dengan judul yang sama pada bulan Februari. Meskipun sebagian orang khawatir dengan adaptasi baru ini , seharusnya hal ini memberi penggemar lebih banyak alasan untuk menonton film aslinya. Film ini menyajikan satir pinggiran kota yang gelap dan sempurna, serta sangat berpengaruh dengan sendirinya. Terlebih lagi, Tom Hanks memberikan salah satu penampilan terbaiknya di sini, menyeimbangkan dengan sempurna perpaduan ketegangan dan komedi dalam film tersebut. Sebagai film kultus favorit karena alasan yang bagus, eksplorasinya tentang paranoia masih terasa hingga saat ini.

‘Honey, Dont!’

Honey Don’t! adalah film detektif noir modern dengan sedikit sentuhan komedi. Margaret Qualley berperan sebagai Honey O’Donahue, seorang detektif swasta yang percaya ada sesuatu yang lebih dalam di balik kecelakaan mobil baru-baru ini. Dalam penyelidikannya, ia bertemu dengan Pendeta Drew Devlin (diperankan oleh Chris Evans), yang memimpin sebuah gereja lokal sebagai kedok untuk bisnis perdagangan narkobanya. Honey harus mengungkap semua transaksi dan kejahatan jahat yang terkait dengan Drew sambil juga menjalin hubungan dengan sesama polisi, MG Falcone, yang diperankan oleh Aubrey Plaza. Honey Don’t! juga dibintangi oleh Charlie Day dan Billy Eichner.

Honey, Don’t! disutradarai oleh Ethan Coen, adik laki-laki Joel Coen. Joel dan Ethan Coen dikenal karena menyutradarai komedi hitam yang luar biasa seperti The Big Lebowski dan No Country for Old Men . Baru-baru ini, mereka mengerjakan lebih banyak proyek solo, dengan Joel Coen menyutradarai The Tragedy of Macbeth dan Ethan Coen menyutradarai Honey Don’t! dan pendahulunya, Drive-Away Dolls . Ethan Coen menulis Drive-Away Dolls dan Honey Don’t! bersama istrinya, Tricia Cooke, itulah sebabnya proyek-proyek ini terasa berbeda dari yang ia buat bersama saudaranya. Film-film ini mengisi ceruk yang sangat spesifik untuk Hollywood, karena merupakan bagian dari “trilogi film B lesbian” yang direncanakan pasangan tersebut, seperti yang dilaporkan oleh Deadline . Honey Don’t! bukan untuk semua orang, tetapi pasti akan membuat beberapa penonton senang.

‘Screamboat’

Selama bertahun-tahun, Disney telah berjuang untuk melindungi karakter-karakternya agar tidak jatuh ke domain publik. Sayangnya bagi studio tersebut, mereka tidak dapat menghentikan kartun Steamboat Willie tahun 1928 jatuh ke tangan publik. Dalam Screamboat , Steamboat Willie adalah seekor tikus yang gemar membunuh di atas Feri Staten Island. Suatu malam, ia memutuskan untuk meneror para penumpang kapal, membunuh mereka satu per satu. Para penumpang harus berusaha bertahan hidup, tetapi ketika mereka terjebak di dalam kapal, tikus kecil itu mungkin saja menang.

Peacock dengan cepat memantapkan dirinya sebagai layanan streaming untuk film horor, yang sangat cocok dengan Halloween yang akan segera tiba. Hanya beberapa minggu yang lalu, layanan streaming ini menghadirkan Peter Pan’s Neverland Nightmare (lihat di bawah), yang termasuk dalam kategori film horor domain publik yang sama dengan Screamboat . Namun, Screamboat menggunakan karakter yang lebih populer untuk konsep ini, yaitu Steamboat Willie, yang kemudian berevolusi menjadi Mickey Mouse. Karakter kartun tersebut dihidupkan oleh ikon horor David Howard Thornton, yang memerankan Art the Clown dalam franchise Terrifier .

‘Night of the Zoopocalypse’

Night of the Zoopocalypse mengikuti tradisi panjang film zombie , termasuk Night of the Living Dead dan Shaun of the Dead . Yang menjadi kejutan besar dalam film ini adalah zombie-zombie tersebut adalah hewan-hewan di kebun binatang. Film ini mengisahkan seekor serigala bernama Gracie, yang tinggal bersama kawanannya di kandang di kebun binatang. Suatu malam, sebuah meteor jatuh di kebun binatang dan menginfeksi seekor kelinci dengan virus. Kelinci tersebut berlarian di sekitar kebun binatang, menyebabkan kekacauan dan menginfeksi hewan-hewan lain. Gracie harus bekerja sama dengan hewan-hewan lain untuk bertahan hidup di malam itu dan mencoba membalikkan infeksi tersebut. Para pemerannya termasuk Gabbi Kosmidis, David Harbour, Scott Thompson, dan Paul Sun-Hyung Lee.

Sebagai film animasi dengan hewan-hewan yang bisa berbicara, Night of the Zoopocalypse tampak seperti film yang sempurna untuk keluarga. Namun, film ini paling cocok untuk keluarga yang memiliki selera film yang lebih berani. Night of the Zoopocalypse bisa sedikit gelap dengan plot apokaliptiknya, terutama saat menggambarkan beberapa makhluk yang telah menjadi zombie. Seolah-olah film horor telah disaring sehingga memiliki animasi kartun dan warna-warna cerah. Film ini berdasarkan buku berjudul Zoombies , yang ditulis oleh pencipta Hellraiser, Clive Barker.

‘The Phoenician Scheme’

The Phoenician Scheme bagaikan anak aneh antara film indie dan film Indiana Jones . Ini adalah film Wes Anderson, jadi tentu saja dipenuhi dengan simetri, set praktis, dan warna pastel. Namun, plotnya sedikit berbeda dari kebanyakan film Wes Anderson, karena mengirimkan para karakternya pada petualangan klasik dengan gaya sutradara yang disukai . Tokoh utama, Zsa-Zsa Korda, telah terancam nyawanya oleh upaya pembunuhan dan menyadari bahwa ia harus mempersiapkan warisannya. Ia mulai dengan berhubungan kembali dengan putrinya, Liesl, dan melibatkannya dalam sebuah rencana untuk mengendalikan kerja paksa di Fenisia. Pemerintah berkonspirasi untuk menaikkan harga bahan bangunan untuk menghentikan Korda, jadi ia harus melakukan perjalanan keliling dunia untuk bertemu dengan para investornya sambil juga menghindari banyak musuhnya.

The Phoenician Scheme adalah salah satu film terbaik Wes Anderson, membawanya ke wilayah baru sekaligus mempertahankan apa yang disukai penggemarnya. Film ini menampilkan banyak kolaborator tetapnya, termasuk Bill Murray dan Willem Dafoe, serta Benicio del Toro, Tom Hanks, Scarlett Johansson, Jeffrey Wright, dan banyak lagi. Ini juga merupakan debut Wes Anderson bagi Michael Cera, yang terasa seperti seharusnya sudah lama bermain dalam salah satu film sutradara ini. Wes Anderson menghadirkan satir khasnya dan tema-tema hubungan keluarga, penebusan, dan banyak lagi ke dalam The Phoenician Scheme , menggabungkannya dengan unsur-unsur pokok genre spionase dan thriller. Ini adalah film yang bagus untuk penonton yang menyukai Wes Anderson, serta mereka yang menganggap semua filmnya sama.

‘Mad Max’

Film pertama dalam waralaba George Miller, Mad Max tahun 1979, berlatar belakang periode kerusuhan sosial dan pelanggaran hukum yang akan mengarah pada peristiwa apokaliptik yang terjadi di film-film selanjutnya. Di sini, Max Rockatansky (Mel Gibson) adalah seorang petugas patroli yang ditugaskan bersama rekannya untuk menjaga ketertiban selama kekurangan gas dan meningkatnya aktivitas geng. Serangkaian peristiwa mengejutkan akhirnya mengarah pada kisah tragis Max yang akan menjadi kerangka cerita film-film selanjutnya.

Meskipun berperan penting dalam mengubah lanskap sinema pasca-apokaliptik, Mad Max tahun 1979, secara tidak adil, kurang mendapat perhatian dibandingkan dengan film-film selanjutnya . Sebagian, ini disebabkan oleh kesan eksploitatifnya, tetapi mereka yang dapat mengabaikan estetika yang lebih kasar dan kekerasan yang sensasional akan menemukan studi karakter yang sangat menarik yang terasa tepat untuk menggambarkan kemerosotan sosial yang ditampilkan. Mereka yang menyukai Road Warrior atau Fury Road wajib menonton film aslinya di Peacock. Meskipun secara gaya berbeda, film ini menambahkan lapisan kedalaman yang tak terbantahkan pada waralaba tersebut.

Film Terbaik yang Tayang di Netflix

‘The Woman in Cabin 10’

Dalam The Woman in Cabin 10 , yang diadaptasi dari buku karya Ruth Ware dengan judul yang sama, Laura Blacklock adalah seorang jurnalis investigasi yang menerima tugas di atas kapal pesiar milik pasangan kaya. Miliarder Richard dan Anne Bullmer memiliki kapal tersebut, dan Anne didiagnosis menderita leukemia. Anne dan Richard mengadakan penggalangan dana di kapal pesiar untuk mengumpulkan uang bagi yayasan amal Anne. Saat berada di kapal, Laura melihat salah satu mantan pacarnya, dan untuk menghindarinya, ia bersembunyi di Kabin 10. Di sana, ia menemukan seorang wanita misterius, dan selama investigasinya, ia mulai mengungkap sesuatu yang jahat terjadi di kapal pesiar tersebut.

Film The Woman in Cabin 10 menampilkan beberapa aktor hebat. Keira Knightley, yang paling terkenal karena memerankan Elizabeth Swann dalam franchise Pirates of the Caribbean , kembali ke lautan lepas untuk The Woman in Cabin 10 dengan perannya sebagai Laura Blacklock. Perannya di sini jauh lebih dramatis daripada perannya sebagai Elizabeth Swann, karena Laura Blacklock telah mengalami beberapa pengalaman kelam sebagai seorang jurnalis. Guy Pearce memerankan miliarder Richard Bullmer, peran yang sangat cocok dengan kebangkitan kariernya, yang dimulai ketika ia menerima nominasi Aktor Pendukung Terbaik di Academy Awards untuk perannya dalam The Brutalist . Para pemeran lainnya termasuk Hannah Waddingham, yang telah memperluas daftar filmnya di antara musim Ted Lasso dengan film ini, Lilo & Stitch , dan Mission: Impossible – The Final Reckoning .

‘Karate Kid: Legends’

Dalam Karate Kids: Legends , Li Fong (diperankan oleh Ben Wang) baru saja pindah ke New York bersama ibunya. Sebelum ke New York, Li adalah seorang murid yang belajar kung fu dari Tuan Han (diperankan oleh Jackie Chan), tetapi ibunya memintanya untuk berhenti berlatih kung fu di kota itu. Li berteman dengan seorang gadis lokal, Mia Lipani (diperankan oleh Sadie Stanley), yang ayahnya, Victor (diperankan oleh Joshua Jackson), memiliki toko pizza. Li mulai bekerja di toko pizza dan segera mengetahui bahwa Victor telah berulang kali diserang oleh petarung karate yang dikirim oleh rentenir bernama O’Shea (diperankan oleh Tim Rozon). Victor meminta Li untuk mengajarinya kung fu, yang mengharuskan Tuan Han dan Daniel LaRusso (diperankan oleh Ralph Macchio) untuk terbang ke kota besar untuk mendapatkan bantuan tambahan.

Sekuel-sekuel legendaris sedang menjadi tren budaya saat ini dengan kesuksesan film-film seperti Top Gun: Maverick dan The Naked Gun . Karate Kids: Legends adalah salah satu yang terbaru, memperkenalkan penonton pada Karate Kid baru lebih dari 40 tahun setelah film aslinya dirilis di bioskop. Seperti kebanyakan sekuel legendaris, Karate Kid: Legends menampilkan bintang dari film aslinya sebagai mentor bagi generasi berikutnya. Ralph Macchio kembali dari The Karate Kid dan Cobra Kai untuk memerankan Daniel LaRusso, tetapi dia bukan satu-satunya mentor. Jackie Chan juga kembali memerankan perannya sebagai Mr. Han dari remake The Karate Kid tahun 2010. Jarang sekali sebuah film menampilkan karakter dari film aslinya dan remake-nya , tetapi langkah ini membuahkan hasil, karena menyenangkan melihat LaRusso dan Chan bersama.

‘Ruth & Boaz’

Ruth & Boaz adalah adaptasi modern karya Tyler Perry dari kisah Alkitab yang terkenal. Dalam kisah tersebut , Ruth adalah seorang wanita Moab yang pindah ke Yehuda setelah kematian suaminya. Di sana, ia tinggal bersama ibu mertuanya, bernama Naomi. Ia akhirnya menikah dengan Boaz, yang kaya raya dan memberinya kebahagiaan. Dalam film tersebut, Ruth tinggal di Atlanta dan bekerja di industri musik. Ia memutuskan untuk pergi ketika perlu merawat ibu angkatnya, Naomi. Saat merawat Naomi, ia bertemu Boaz dan dengan cepat jatuh cinta padanya.

Tyler Perry telah meraih dua kesuksesan besar bersama Netflix tahun ini, dan ia sedang menuju kesuksesan ketiga. Film-film arahan Perry, Straw dan Madea’s Destination Wedding, keduanya masuk dalam 10 film teratas layanan streaming tersebut setelah debut di layanan tersebut tahun ini. Pada minggu perilisannya, Ruth & Boaz dengan cepat menjadi salah satu film paling populer di layanan tersebut.

‘Steve’

Dalam film Steve , Cillian Murphy memerankan Steve, kepala instruktur di sebuah sekolah reformasi. Steve dekat dengan para siswa di sekolah tersebut, dan memang harus begitu, karena ia sering harus menghentikan perkelahian dan menyelesaikan konflik. Meskipun sekolah tersebut membantu mengubah kehidupan para siswanya, sekolah itu juga berisiko ditutup. Steve harus mengatasi masalah di sekolah reformasi tersebut sambil juga berjuang mengatasi dampaknya terhadap kesehatan mentalnya sendiri. Namun, ia bukan satu-satunya yang memiliki masalah, karena Steve juga fokus pada seorang siswa bernama Shy, yang bergumul dengan masalah pengendalian amarah.

Cillian Murphy belum terburu-buru menerima peran baru sejak memenangkan Oscar untuk perannya sebagai J. Robert Oppenheimer dalam film Christopher Nolan, Oppenheimer . Ia membintangi drama sejarah Irlandia tahun 2024, Small Things Like These , tetapi film tersebut tayang perdana sebelum ia memenangkan Oscar. Steve adalah proyek pertama Murphy yang difilmkan setelah ia memenangkan Oscar, dan ini adalah pilihan yang tepat untuk tindak lanjut dari peran pemenang penghargaannya. Ini adalah peran yang emosional, memungkinkan Murphy untuk berakting dengan generasi yang lebih muda sekaligus memberinya beberapa adegan dramatis sendirian. Steve saat ini memiliki rating 76% dari kritikus di Rotten Tomatoes .

‘The Thursday Murder Club’

Serial The Thursday Murder Club berlatar di sebuah panti jompo, tempat sekelompok empat penghuni berkumpul seminggu sekali untuk membahas kasus pembunuhan misterius yang sudah lama terjadi. Para penghuni tersebut termasuk mantan agen MI6 Elizabeth (Helen Mirren), mantan psikiater Ibrahim (Ben Kingsley), mantan pemimpin serikat pekerja Ron (Pierce Brosnan), dan mantan perawat Joyce (Celia Imrie). Para penghuni panti jompo terkejut ketika salah satu pemilik panti, Tony, dibunuh. Tony dan rekannya berencana mengubah panti jompo tersebut menjadi apartemen, yang membuat pembunuhan Tony tampak mencurigakan. Klub tersebut, bersama dengan petugas polisi Donna De Freitas (Naomi Ackie), setuju untuk menyelesaikan kasus ini.

The Thursday Murder Club disutradarai oleh Chris Columbus , yang telah menjadi salah satu pembuat film paling nyaman di Amerika. Pada tahun 1980-an, ia menulis film-film klasik termasuk The Goonies dan Gremlins . Ia kemudian menyutradarai beberapa film Natal yang tidak konvensional seperti Home Alone , Home Alone 2: Lost in New York , dan Harry Potter and the Sorcerer’s Stone . Ia juga menyutradarai Harry Potter and the Chamber of Secrets dan Mrs. Doubtfire . Sebagian besar filmnya cukup menenangkan, membawa penonton kembali ke masa kecil mereka. The Thursday Murder Club sedikit berbeda, karena karakter utamanya jauh lebih tua, tetapi Columbus berhasil menangkap nuansa petualangan yang sama yang membuat film-film seperti The Goonies begitu sukses.

‘Frankenstein’

Sebagai maestro fantasi gelap, Guillermo del Toro menghidupkan kembali kisah abadi Mary Shelley dalam film orisinal keduanya untuk Netflix, setelah adaptasi fenomenal Pinocchio pada tahun 2022. Versi Frankenstein karya Del Toro mengikuti alur yang familiar: Dr. Victor Frankenstein (Oscar Isaac), seorang ilmuwan yang terobsesi untuk menentang kematian, menciptakan makhluk (Jacob Elordi) yang berjuang untuk menemukan tempat di dunia karena penampilannya yang mengerikan. Bagi del Toro, ini bukan hanya tentang cerita, karena penguasaan sutradara terhadap visual gelap dan gotik serta pembangunan dunia menambahkan banyak intrik pada kisah yang sudah familiar ini.

Memadukan horor, fantasi, dan romansa, interpretasi del Toro terhadap Frankenstein adalah perjalanan yang sangat emosional yang juga berfungsi sebagai renungan tentang tema-tema yang lebih besar seperti kematian dan apa artinya menjadi manusia. Dengan cepat menjadi salah satu film debut yang paling banyak ditonton di Netflix , ada kemungkinan besar mereka yang membaca ini telah menyaksikan sendiri remake klasik Gotik yang divisualisasikan dengan sangat baik ini. Masih butuh bukti? Para penggemar telah berbicara, dan film ini saat ini memegang rating 95% di Rotten Tomatoes , dengan para kritikus sedikit lebih berhati-hati dalam pujian mereka, namun tetap mencapai skor yang mengesankan yaitu 86%.

‘Nouvelle Vague’

Muncul dari klub malam jazz berasap tempat kisah cinta dan dilema filosofis diceritakan, sutradara ternama Richard Linklater mempersembahkan surat cinta untuk Gelombang Baru Prancis, yang berfokus pada Jean-Luc Godard. Nouvelle Vague menawarkan kisah fiksi tentang pembuatan film Breathless karya Godard , dengan Guillaume Marbeck sebagai pembuat film pemberontak, Zoey Deutch sebagai Jean Seberg, seorang aktris Amerika yang menghadapi kegembiraan dan tekanan dari peran terobosannya, dan Aubry Dullin sebagai Jean-Paul Belmondo, pemeran utama yang karismatik.

Diliputi semangat masa muda, Nouvelle Vague memanfaatkan nostalgia khusus seputar era perfilman yang terkenal. Memang, film ini kemungkinan besar akan lebih beresonansi dengan kalangan pecinta film arthouse yang familiar dengan Godard dan French New Wave, tetapi akting yang kuat dan gaya visual yang apik akan menarik bagi penggemar film secara keseluruhan. Setelah sebelumnya diputar terbatas di bioskop, film ini telah menuai pujian kritis, mendapatkan rating “fresh” di Rotten Tomatoes dengan skor 89%.

‘Wake Up, Dead Man’ (2025)

Detektif ulung Benoit Blanc (Daniel Craig) kembali untuk memecahkan kasus lain dalam film terbaru dari franchise Knives Out , Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery . Di sini ia terseret ke dalam misteri gelap dan mengerikan di sebuah paroki di New York di mana pemimpinnya, Monsignor Jefferson Wicks (Josh Brolin), telah ditikam hingga tewas. Sementara kecurigaan tertuju pada mantan petinju yang menjadi pendeta muda, Jud Duplenticy (Josh O’Connor), Benoit harus menelusuri rahasia masa lalu dan komunitas yang tertutup untuk menemukan pelakunya.

Sutradara/penulis waralogi ini, Rian Johnson, menunjukkan tidak hanya bahwa masih banyak yang bisa dieksplorasi dalam drama detektif ini, tetapi juga bahwa ia mampu beradaptasi dan menghadirkan sesuatu yang baru dan menarik bagi waralogi tersebut. Para penggemar masih akan mendapatkan alur cerita yang penuh kejutan, karakter-karakter eksentrik, dan misteri yang sangat menarik, tetapi Wake Up Dead Man menawarkan nuansa yang lebih gelap dan gotik yang membahas tema-tema yang lebih berat. Jika Anda menyukai film-film sebelumnya dalam waralogi ini, Anda akan menikmati Wake Up Dead Man. Jika Anda merasa film-film sebelumnya terlalu glamor, film dengan nuansa yang lebih gelap ini bisa menjadi pilihan ideal untuk menyelami misteri secara mandiri.

‘The Great Flood’

Berlatar di masa depan yang dekat, The Great Flood menggambarkan awal mula dunia yang dilanda banjir dahsyat. Di sini, An-na (Kim Da-mi), seorang ilmuwan peneliti AI dan ibu tunggal, mendapati dirinya dalam perlombaan putus asa untuk mencapai puncak gedung pencakar langitnya bersama dengan penduduk lain yang putus asa. Namun, ada secercah harapan ketika Son Hee-jo (Park Hae-soo), seorang petugas keamanan, bergabung dengannya dalam kesulitan tersebut, diperintahkan untuk membawanya ke tempat aman, berbekal kunci penelitiannya untuk menghentikan banjir yang datang.

Seperti banyak produksi Korea lainnya, The Great Flood unggul dalam menciptakan perjalanan emosional yang mendalam , di mana perjuangan An-na untuk menyelamatkan putranya menjadi pusat perhatian dalam film survival berskala besar ini. Jika ditelusuri lebih dalam, film ini juga menyentuh beberapa isu yang menyentuh hati, mengintegrasikan diskusi filosofis tentang AI. Tentu saja, ada juga tontonan seluruh dunia yang terendam air, yang seharusnya cukup untuk menarik orang untuk menonton drama/thriller bertema fiksi ilmiah yang menakjubkan ini.

‘Goodbye June’

Sebuah proyek pribadi, Goodbye June , menandai debut penyutradaraan Kate Winslet, berdasarkan skenario karya putranya, Joe Anders. Di sini, sebuah keluarga menghadapi titik balik ketika, beberapa minggu sebelum Natal, sang ibu, June Cheshire (diperankan oleh Helen Mirren), pingsan, yang menyebabkannya mengetahui bahwa ia mengidap kanker stadium akhir. Keempat anaknya yang sudah dewasa — Connor (Johnny Flynn), Julia (Kate Winslet), Helen (Toni Collette), dan Molly (Andrea Riseborough) — bersama ayah mereka, Bernie (Timothy Spall), terpaksa berkumpul kembali setelah bertahun-tahun terasing. June, dengan kecerdasannya yang menawan, menjadi titik fokus bagi keluarga untuk menggali dendam masa lalu sehingga mereka dapat berkumpul untuk menghabiskan saat-saat terakhir bersama.

Meskipun berlatar sekitar Natal, pesan Goodbye June tentang ikatan keluarga tidak sepenuhnya terkait dengan hari raya tersebut. Para penggemar yang menghargai eksplorasi emosional yang mendalam tentang keluarga akan menemukan naskah dan para pemeran di sini melengkapi arahan Winslet dan naskah Anders dengan sempurna. Serial ini memang menelusuri beberapa wilayah yang familiar dan sedikit terlalu banyak menggunakan klise, tetapi ini tidak mengurangi betapa berharganya menonton Goodbye June bagi penonton yang tepat; mereka yang dapat mengambil inspirasi dan perbandingan dari masa lalu dan tantangan keluarga mereka sendiri akan menemukan ini sebagai debut yang luar biasa dari Winslet.

Film Terbaik yang Dapat Ditonton di Hulu

‘Swiped’

Para pengembang tampaknya senang membuat aplikasi kencan, dan Hollywood tampaknya menyukai film biografi , jadi tentu saja, ada film biografi tentang aplikasi kencan. Seburuk apa pun kedengarannya, Swiped adalah versi terbaik dari film biografi tentang aplikasi kencan. Film ini mengikuti Lily James sebagai pendiri Bumble di kehidupan nyata, Whitney Wolfe Herd. Ini adalah kisah yang menginspirasi, karena Bumble didirikan sebagai respons terhadap aplikasi kencan yang toksik. Selain Lily James, Swiped dibintangi oleh Dan Stevens, Dermot Mulroney, Clea DuVall, dan Myha’la.

Tidak semua orang tahu kisah bagaimana Bumble lahir, itulah mengapa film Swiped sangat penting. Sebelum memulai Bumble, Whitney Wolfe Herd bekerja di Tinder, tempat ia mengundurkan diri. Setelah keluar, Wolfe Herd mengajukan gugatan pelecehan seksual, yang diselesaikan Tinder di luar pengadilan . Swiped membantu menggambarkan mengapa Wolfe Herd memutuskan untuk mengajukan gugatan ini, karena film tersebut menggambarkan Tinder sebagai tempat kerja dengan budaya yang beracun. Film ini juga menunjukkan bagaimana, setelah keluar, Wolfe Herd memulai aplikasi Bumble, yang memungkinkan wanita untuk mengambil langkah pertama untuk membantu mencegah perilaku beracun dalam kencan online.

‘Eenie Meanie’

Eenie Meanie adalah film perampokan berintensitas tinggi yang berfokus pada seorang pengemudi mobil pelarian. Dalam film ini, Samara Weaving berperan sebagai Edie, yang juga dikenal dengan julukan “Eenie Meanie.” Saat remaja, ia adalah pengemudi mobil pelarian legendaris, tetapi ia telah meninggalkan kehidupan itu. Ia baru saja mengetahui dirinya hamil dan pergi menemui mantan kekasihnya, John (Karl Glusman), yang diyakininya sebagai ayah dari anaknya. Namun, John berhutang kepada seorang bos mafia yang berkuasa bernama Nico (Andy Garcia), yang ingin dia mencuri dari kasino untuk melunasi hutangnya. Edie harus menggunakan keahliannya sebagai pengemudi mobil pelarian untuk membantu John melakukan perampokan ini sambil juga memutuskan apakah ia benar-benar mencintainya. Film ini juga dibintangi oleh Steve Zahn, Jermaine Fowler, Marshawn Lynch, dan Randall Park.

Eenie Meanie sangat mirip dengan Baby Driver , dalam artian yang baik. Kedua film ini adalah film perampokan, yang menghadirkan banyak kejutan dan ketegangan luar biasa. Keduanya berfokus pada seorang pengemudi pelarian muda dan legendaris. Kedua film ini tidak hanya berfokus pada perampokan; keduanya juga menyertakan subplot tentang percintaan. Keduanya juga memiliki nada komedi yang sama. Perbedaan utama antara keduanya adalah Eenie Meanie sedikit lebih gelap. Film ini diproduksi oleh Rhett Reese dan Paul Wernick, yang menulis ketiga film Deadpool . Namun, kesamaan antara keduanya sangat dalam, menjadikan Eenie Meanie film yang sempurna bagi mereka yang menikmati Baby Driver .

‘The Monkey’

Film horor telah menghadirkan beberapa karya hebat di tahun 2025, dan The Monkey adalah salah satunya yang terbaik. Film ini berdasarkan cerita pendek karya Stephen King, dan diadaptasi oleh sutradara Longlegs, Osgood Perkins . Dalam film tersebut, sepasang anak kembar menemukan mainan monyet mekanik milik ayah mereka. Kedua bersaudara itu segera menyadari bahwa mengaktifkan mainan tersebut menyebabkan orang-orang di sekitar mereka meninggal dengan cara yang mengerikan, sehingga mereka menyembunyikan monyet itu di dalam sumur. Ketika si kembar tumbuh dewasa, mainan monyet itu muncul kembali dalam hidup mereka, dan si kembar harus mencari cara untuk menghentikannya sebelum semua orang yang mereka kenal meninggal.

Film The Monkey memiliki banyak nama besar yang terlibat di dalamnya. Osgood Perkins, putra dari bintang Psycho , Anthony Perkins, adalah nama yang sedang naik daun di dunia sutradara horor. Stephen King juga telah menghasilkan banyak film sukses dalam beberapa tahun terakhir, jadi tidak mengherankan jika Perkins memilih salah satu cerita King yang kurang dikenal untuk ide filmnya. Film ini juga diproduseri oleh legenda film horor James Wan, yang telah menyutradarai film-film seperti Saw , Insidious , dan The Conjuring . Theo James, yang dikenal karena perannya dalam serial Divergent , memainkan peran ganda dalam The Monkey , memerankan kedua saudara kembar tersebut. Adam Scott dan Elijah Wood muncul dalam peran kecil, dan Tatiana Maslany, yang juga muncul dalam film Perkins, Keeper, akhir tahun ini, berperan sebagai ibu dari si kembar.

‘The Ugly Stepsister’

Seorang ibu yang kehilangan status sosialnya setelah dua kali menjanda melakukan upaya terakhir untuk menjaga nama baik keluarga dengan menikahkan putrinya, Elvira (Lea Myren), dengan seorang pangeran dalam film The Ugly Stepsister . Menjelang pesta dansa di mana sang pangeran akan memilih tunangannya, Elvira menjalani operasi eksperimental ekstrem untuk membuatnya cantik. Sementara itu, pesaing utamanya, Agnes (Thea Sofie Loch Næss), dengan kecantikan alaminya, membawa Elvira ke dunia obsesi diri yang mengerikan saat ia berjuang dengan tekanan yang diberikan padanya dan operasi korektif yang keras.

Meskipun para penggemar horor sudah berlangganan Shudder, mereka yang hanya ingin mencoba genre ini cenderung mengabaikan beberapa film fenomenal di platform tersebut, dan The Ugly Stepsister adalah salah satu contohnya. Sebagai sebuah subversi yang luar biasa dari kisah Cinderella, film karya Emilie Blichfeldt ini menyajikan horor tubuh yang menjijikkan namun dengan kritik tajam terhadap standar kecantikan dan tekanan tidak realistis yang diberikan kepada perempuan. Indah namun mengganggu, film ini telah mengumpulkan banyak penggemar setia dan diprediksi akan menjadi film klasik di masa depan, dengan mudah menjadi salah satu film horor terbaik abad ke-21.

‘Strange Harvest’

Disajikan sebagai investigasi bergaya dokumenter kejahatan nyata, Strange Harvest mengikuti Detektif Joe Kirby (Peter Zizzo) dan Detektif Alexis Taylor (Terri Apple) saat mereka menceritakan serangkaian pembunuhan ritualistik yang terjadi selama satu dekade di Inland Empire, California. Sosok misterius di balik pembunuhan tersebut, yang dikenal sebagai Mr. Shiny, perlahan-lahan hidup kembali selama proses pembuatan film, mengisyaratkan adanya kekuatan supernatural yang mendasarinya.

Menggabungkan horor bergaya rekaman amatir dengan genre kejahatan nyata bukanlah hal baru, tetapi Strange Harvest menemukan perpaduan ideal dari keduanya , menciptakan pengalaman yang menakutkan. Yang menarik, film ini sangat terinspirasi oleh film slasher, dengan Mr. Shiny menjadi sosok yang menakutkan sepanjang film. Sutradara Stuart Ortiz diam-diam muncul sebagai salah satu sutradara paling berbakat di genre horor, setelah sebelumnya mengerjakan film-film favorit penggemar seperti Grave Encounters dan karya-karya yang kurang dikenal namun inovatif seperti It Stains the Sands Red , dengan Strange Harvest sebagai karya terbaiknya hingga saat ini.

‘Together’

Alison Brie dan Dave Franco berperan sebagai pasangan, Millie dan Tim, yang berada di titik balik dalam hidup dan karier mereka. Tim, yang bergelut dengan trauma masa lalu, berjuang untuk sukses sebagai musisi dan menjalani kehidupan yang agak tanpa tujuan. Millie bekerja di pekerjaan baru di kota terpencil untuk membantu mereka bertahan hidup dan menawarkan pelarian dari kota besar. Saat menjelajahi tata letak rumah baru mereka, keduanya jatuh ke dalam lubang. Terperangkap semalaman dan meminum air di dalamnya, keduanya segera merasa tertarik satu sama lain lebih dari sebelumnya, dengan tubuh mereka seolah ingin menyatu.

Film horor tubuh karya Michael Shanks, Together, menunjukkan bagaimana produksi horor berskala kecil dapat meraih kesuksesan di box office dan mendapatkan pujian dari penggemar jika memiliki premis yang orisinal. Tentu saja, gambar-gambar berdarah dan mengerikan dari dua orang yang perlahan menyatu juga menambah daya tarik bagi penggemar horor. Namun, film ini menyeimbangkan tontonan tersebut dengan naskah yang solid yang menunjukkan pasangan yang berjuang untuk membangun kehidupan baru, dengan sentuhan emosi yang cukup untuk membuat kengeriannya terasa lebih kuat. Hulu sudah memiliki deretan judul horor yang fenomenal; Together adalah tambahan yang ideal untuk platform tersebut.

Film-film Terbaik yang Tersedia di Prime Video

‘Hedda’

Hedda adalah adaptasi dari drama tahun 1891 berjudul Hedda Gabler , dengan Tessa Thompson memerankan karakter utama. Dalam drama tersebut, Hedda baru saja menikah dengan George Tesman, tetapi ia sudah tidak bahagia dalam pernikahannya. Ketika ia bertemu dengan mantan kekasihnya, Eilert, yang juga merupakan pesaing langsung George, ia menjadi terlalu terlibat dalam kehidupan Eilert, dengan hasil yang membawa malapetaka. Versi film Hedda yang baru ini mengambil sifat-sifat ceroboh karakter utama dan menatanya ulang. Hedda mengubah Eilert menjadi Eileen (diperankan oleh Nina Hoss) dan semua peristiwa terjadi selama satu malam yang mewah. Perubahan ini membuahkan hasil, karena film ini mendapat rating 91% di Rotten Tomatoes dari para kritikus.

Hedda disutradarai oleh Nia DaCosta, yang telah menjadi salah satu sutradara paling pekerja keras di Hollywood sejak film fitur pertamanya. Film fitur pertama DaCosta adalah Little Woods (2018), sebuah drama kriminal yang juga dibintangi oleh Tessa Thompson. Setelah itu, ia menyutradarai sekuel Candyman dengan skenario yang ditulis bersama oleh Jordan Peele, sebelum menggarap film Marvel dengan The Marvels (2023) . Hedda menandai film keempat DaCosta dalam tujuh tahun, dan ia akan kembali tahun depan sebagai sutradara sekuel horor yang dinantikan lainnya dengan 28 Years Later: The Bone Temple .

‘John Candy: I Like Me’

John Candy dengan mudah layak masuk dalam daftar aktor komedi legendaris “Mount Rushmore”. Candy, yang meninggal karena serangan jantung pada tahun 1994, meninggalkan warisan yang mendalam melalui karya film dan televisinya. Ia memulai kariernya bersama komedian Kanada seperti Catherine O’Hara, Martin Short, dan Rick Moranis di acara sketsa Second City Television sebelum terjun ke dunia film. Ia muncul dalam banyak film komedi klasik tahun 1980-an, seperti Planes, Trains, and Automobiles , Spaceballs , dan Uncle Buck . Pada tahun 90-an, Candy membintangi beberapa drama seperti JFK dan Cool Runnings . Meskipun kariernya terhenti karena serangan jantung, Candy tetap dikenang karena penonton terus menonton ulang film-filmnya. John Candy: I ​​Like Me meneliti warisan abadi Candy di dunia hiburan.

John Candy: I ​​Like Me menyertakan wawancara dengan banyak lawan main Candy yang paling terkenal. Catherine O’Hara, Martin Short, Eugene Levy, dan Dave Thomas, yang semuanya bekerja dengan Candy di SCTV , berbicara tentang Candy dalam film dokumenter tersebut. Macaulay Culkin, yang sekarang sudah dewasa, berbicara tentang pengalamannya bekerja dengan Candy di film Uncle Buck . Steve Martin berbicara tentang waktunya bersama Candy di film Planes, Trains, and Automobiles , film di mana Candy menyampaikan pidato terkenalnya “I like me” yang menginspirasi judul film dokumenter ini. Chris Columbus dan Mel Brooks, yang masing-masing menyutradarai Candy di Home Alone dan Spaceballs , juga tampil. John Candy: I ​​Like Me disutradarai oleh Colin Hanks dan diproduseri oleh Ryan Reynolds.

‘The Wrecking Crew’

Film komedi aksi bertema polisi sahabat selalu ideal untuk hiburan di rumah, dan The Wrecking Crew menyajikan hal itu. Di sini, dua saudara yang terpisah, Jason Momoa sebagai Jonny dan Dave Bautista sebagai James, bertemu kembali di pemakaman ayah mereka dan memutuskan untuk menyelidiki bersama apa yang sebenarnya terjadi. Dengan latar belakang mereka sebagai detektif dan anggota Navy SEAL, keduanya menyelami dunia kriminal Hawaii, mengungkap korupsi dan konspirasi yang seharusnya tidak diketahui.

Para Bintang Utama Menghadirkan Aksi dan Komedi

The Wrecking Crew, harus diakui, cukup standar dalam penyajiannya; film ini tidak bertujuan untuk menciptakan sesuatu yang baru dalam genre tersebut, melainkan lebih fokus pada genre yang sudah ada. Jika Anda tidak keberatan dengan cerita yang familiar, daya tarik film ini terletak pada duet Momoa dan Bautista, yang melakukan pekerjaan luar biasa dalam berinteraksi satu sama lain melalui adegan aksi dan komedi. Adegan aksinya juga bisa menjadi berlebihan, keras, dan kacau; film yang sempurna untuk ditonton sendiri atau bersama penggemar film aksi lainnya.

‘Playdate’

Brian (Kevin James), seorang ayah yang bermaksud baik namun ceroboh, memutuskan untuk membiarkan anaknya ikut bermain bersama ayah lain, Jeff (Alan Ritchson) yang menawan dan karismatik, untuk membuat anaknya terkesan. Namun, acara bermain itu berubah menjadi perjuangan untuk bertahan hidup ketika Brian mengetahui identitas asli Jeff, yang telah membuatnya menjadi target para tentara bayaran yang tak kenal ampun. Terjebak dalam pengejaran di pinggiran kota dengan sebuah minivan, Jeff dan Brian menjadi sekutu yang tak terduga dalam komedi baru karya John Hamburg, sutradara film Along Came Polly , Why Him?, dan I Love You, Man .

Film tidak selalu harus menyentuh hati atau menginspirasi; sebaliknya, film dapat bertujuan untuk menghibur, menawarkan pelarian yang sempurna. Playdate memenuhi kriteria tersebut; meskipun tidak banyak mengubah paradigma, film ini adalah komedi yang menyenangkan yang memadukan drama keluarga dengan komedi aksi, kehangatan hati dengan humor, dan kekuatan fisik dengan Kevin James. Meskipun Kevin James terkadang kurang konsisten dalam penampilannya, sebagian besar kesuksesan film ini terletak pada pasangan yang sempurna dengan Ritchson, dan keduanya, dengan kepribadian yang sangat berbeda, saling melengkapi sepanjang film. Sebagai tontonan ringan di tengah minggu, Playdate ideal bagi mereka yang ingin tertawa sendiri atau berbagi tawa dengan keluarga atau teman.

‘Mickey 17’

Dengan para gangster yang mengejarnya, Mickey Barnes (Robert Pattinson) akan melakukan apa saja untuk menyelamatkan hidupnya. Hal ini membuatnya mendaftar sebagai “Expendable” dalam misi untuk menjajah planet es Niflheim. Pekerjaan ini mengakibatkan dia mati berkali-kali sebagai orang pertama yang memasuki wilayah baru, hanya untuk beregenerasi dan melakukan semuanya lagi. Namun, ketika sebuah kesalahan mengakibatkan munculnya dua versi dirinya, keberadaannya saja melanggar hukum, dan Mickey 17 dan 18 harus bekerja sama untuk menyembunyikan identitas mereka, yang akhirnya menyeret mereka ke dalam seluk-beluk koloni tersebut.

Mickey 17 patut diperhatikan sebagai proyek Hollywood beranggaran besar yang langka bagi sutradara Korea Bong Joon Ho, yang meraih pengakuan internasional dengan Parasite . Meskipun film ini gagal di box office, daya tariknya terletak pada kemampuannya menampilkan keahlian salah satu sutradara paling berbakat di dunia melalui petualangan fiksi ilmiah yang aneh dan unik. Pengembangan dunianya fenomenal, film ini secara visual menakjubkan dan imersif, dan akting para pemainnya luar biasa; pelanggan Prime Video harus mencoba film ini, karena banyak yang melewatkannya di bioskop.

‘Sinners’

Film Sinners, yang sukses besar di box office dengan pendapatan $368 juta di seluruh dunia, kemudian menuai pujian dari kritikus dan penggemar atas pendekatannya yang unik dan berpengaruh terhadap subgenre vampir. Berlatar tahun 1932 di Delta Mississippi selama era Jim Crow, Sinners mengikuti kisah kakak beradik Smoke dan Stack (keduanya diperankan oleh Michael B. Jordan), yang kembali ke kampung halaman mereka di Clarksdale dengan uang curian, berharap untuk memulai hidup baru di komunitas mereka. Namun, semua itu terancam ketika seorang vampir kuno, Remmick (Jack O’Connell), dan para pengikutnya menyerbu kota tersebut.

Penampilan yang menentukan karier dari Michael B. Jordan yang sudah menjadi favorit penggemar , pendekatan inovatif terhadap genre vampir, arahan visual dan audio yang tajam – begitu banyak elemen yang menyatu sempurna untuk menciptakan salah satu film horor paling terkenal tahun 2025. Sinners tentu saja sudah memiliki kesempatan untuk bersinar di platform streaming lain, tetapi bagi pelanggan Prime Video, film ini merupakan suguhan istimewa bagi mereka yang melewatkannya di bioskop atau ingin menontonnya kembali.

Film-film Terbaik yang Tayang di Disney+

‘Lilo & Stitch’

Dengan banyaknya merchandise Stitch yang dijual Disney, rasanya dia hampir menjadi duta merek yang lebih besar daripada Mickey Mouse. Hanya masalah waktu sebelum Disney mencari cara untuk membawa alien itu kembali ke bioskop. Lilo & Stitch adalah pembuatan ulang film animasi tahun 2002 dengan judul yang sama. Film ini mengikuti kisah dua saudara perempuan yatim piatu yang tinggal di Hawaii saat mereka mencoba menjalani hidup. Adik perempuan, Lilo, menemukan apa yang dia yakini sebagai anjing dan mengadopsinya dengan nama Stitch. Stitch sebenarnya adalah alien, yang mencoba melarikan diri dari alien lain yang ingin menangkapnya, dan dia dengan cepat menyebabkan kekacauan bagi Lilo dan kakak perempuannya. Film ini dibintangi oleh Maia Kealoha, Chris Sanders, Zach Galifianakis, Billy Magnussen, dan Hannah Waddingham.

Sebagian besar film remake Disney terasa tidak ada gunanya, karena mereka hanya mengadaptasi cerita aslinya ke dalam bentuk live-action. Lilo & Stitch berusaha keras untuk tampil beda, dan meskipun itu mungkin terdengar menjanjikan, hal itu juga bisa membuat penggemar setia film aslinya marah. Film ini membuat beberapa perubahan besar. Karakter—terutama Jumba dan Pleakley—terlihat atau terdengar berbeda dari versi animasinya, dan karakter seperti Kapten Gantu bahkan tidak ada dalam film ini. Akhir cerita juga telah diubah, yang mungkin mengejutkan sebagian penonton. Meskipun ada perubahan-perubahan ini, Lilo & Stitch adalah salah satu film remake terbaik Disney karena menghormati film aslinya sambil menciptakan sesuatu yang baru. Sutradara Dean Fleischer Camp melakukan pekerjaan yang hebat dalam menangkap emosi karakter, menghasilkan film yang akan membuat keluarga tertawa dan menangis.

‘A Road Trip to Remember’

Setelah mengetahui bahwa ayahnya, Craig Hemsworth, didiagnosis menderita penyakit Alzheimer stadium awal, Chris Hemsworth memutuskan untuk membawanya dalam perjalanan melintasi Australia, menelusuri kembali sejarah keluarganya. Keduanya berbagi momen-momen jujur ​​dalam perjalanan mereka saat berkuda melintasi pedalaman. Film ini juga menyentuh ilmu pengetahuan yang memerangi demensia dan pentingnya ikatan sosial dalam pengobatan.

Meskipun tergolong lebih spesifik, Chris Hemsworth: A Road Trip to Remember adalah tontonan yang menantang namun menyentuh hati dan akan sangat beresonansi dengan siapa pun yang pernah mengalami orang terkasih menghadapi tantangan penyakit Alzheimer. Film ini merupakan perjalanan emosional melalui masa lalu yang tidak hanya merayakan kehidupan ayah Chris Hemsworth tetapi juga menggali lebih dalam tentang sains, menawarkan harapan melalui eksplorasi penelitian dunia nyata tentang demensia, terapi memori, dan kesehatan otak.

‘Love+War’

Pembuat film dokumenter Elizabeth Chai Vasarhelyi dan Jimmy Chin mengulas karier dan kehidupan fotografer jurnalistik peraih Penghargaan Pulitzer, Lynsey Addario, dalam film Love+War . Yang menarik, film dokumenter ini menampilkan cuplikan penugasan Addario di wilayah-wilayah yang bermusuhan, termasuk Ukraina, Afghanistan, Irak, Libya, Darfur, dan Sudan Selatan . Di sini, para penggemar akan menemukan perpaduan antara cuplikan Addario di lapangan, dikombinasikan dengan refleksi mendalam tentang tantangan emosional dan etis, yang diambil dari wawancara dengan fotografer jurnalistik tersebut.

Sebuah potret yang kuat dan intim tentang keberanian, ketahanan, dan kemanusiaan Addario saat ia menempatkan dirinya dalam beberapa situasi paling intens untuk memberikan laporan langsung yang dibutuhkan di lapangan, Love+War adalah film dokumenter yang menyentuh dan memikat. Sangat berwawasan, pengorbanan pribadi Addario dalam mencari kebenaran juga melukiskan potret seorang wanita luar biasa yang patut dirayakan. Meskipun penambahan judul-judul National Geographic oleh Disney seringkali diabaikan, pelanggan tidak boleh melewatkan sajian yang menggugah pikiran ini.

‘Raiders of The Lost Ark’

Tunggu, bagaimana ini baru ditambahkan ke Disney+ baru-baru ini? Memang, Indiana Jones, di bawah LucasArts, tampaknya sudah siap untuk dimasukkan ke platform Disney setelah mereka membelinya pada tahun 2012. Namun, hak siar streaming bisa sedikit berbeda, dan butuh lebih dari satu dekade bagi Indy untuk benar-benar hadir di Disney+. Serial ini membantu mendefinisikan genre aksi-petualangan, menyisipkan beberapa unsur pulp dan mengandalkan penampilan karismatik yang tak terlupakan dari bintangnya, Harrison Ford, untuk membawa franchise ini menjadi salah satu film paling ikonik di tahun 80-an.

Film-filmnya ikonik, dan sangat sedikit orang yang perlu diperkenalkan kepada Indy atau mengapa film ini tetap begitu melekat dalam budaya pop. Bagian terbaiknya adalah penggemar tidak hanya mendapatkan Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark, karena seluruh franchise telah ditambahkan ke Disney+. Memang, serial ini dan Indy telah menemukan tempat yang tepat di Disney+ di antara katalog kaya raksasa streaming tersebut yang berisi film-film favorit yang dihormati.

Film-film Terbaik yang Tayang di HBO Max

‘Superman’

Superman adalah film yang memperkenalkan dunia pada sisi film dari DC Universe yang baru. Film ini disutradarai oleh James Gunn, salah satu CEO DC Studios, yang dikenal karena menciptakan film Guardians of the Galaxy untuk Marvel. David Corenswet memerankan Superman, dan Nicholas Hoult memerankan musuhnya, Lex Luthor. Dalam film ini, Lex Luthor berusaha meyakinkan publik bahwa Superman merupakan ancaman, sementara Superman berjuang untuk melindungi orang-orang yang tidak bersalah dari para pemimpin yang menindas, monster raksasa, dan celah dimensi. Dia juga menyeimbangkan hubungannya dengan Lois Lane (Rachel Brosnahan) dan Justice Gang, yang meliputi Guy Gardner (Nathan Fillion), Hawkgirl (Isabela Merced), dan Mister Terrific (Edi Gathegi).

Bahkan dengan Thunderbolts* dan The Fantastic Four: First Steps yang ikut bersaing, Superman adalah film superhero terbaik tahun ini. Adaptasi James Gunn terhadap superhero ikonik ini dipenuhi humor, wajah-wajah familiar, aksi yang difilmkan dengan baik, dan tema-tema yang membangkitkan semangat. Ini adalah penggambaran terbaik dari superhero tercinta sejak Superman karya Richard Donner tahun 1978 , yang dibintangi Christopher Reeve. Pengguna HBO Max tampaknya setuju, karena film ini menarik 13 juta penonton dalam 10 hari pertama penayangannya . Naskah untuk sekuel berjudul Man of Tomorrow telah disetujui, jadi sekaranglah waktu yang tepat untuk menonton Superman .

‘Bring Her Back’

Bulan Oktober sudah tiba, yang berarti musim Halloween yang menyeramkan baru saja dimulai. Saatnya menonton beberapa film horor baru untuk menambah keseruan liburan yang menakutkan ini. Bring Her Back adalah salah satu pilihan paling menakutkan untuk musim ini. Film ini mengikuti kisah dua saudara tiri, Andy dan Piper, yang mendapatkan rumah baru setelah kematian ayah mereka. Ibu asuh baru mereka, Laura (diperankan oleh Sally Hawkins), juga kehilangan orang yang dicintainya, putrinya Cathy. Dengan cepat menjadi jelas bagi Andy dan Piper bahwa kesedihan Laura tidak wajar dan mereka tidak aman tinggal bersamanya.

Bring Her Back hanyalah film fitur kedua dari sutradara Danny dan Michael Philippou. Tidak mengherankan, mereka sudah membuat film seperti Bring Her Back pada titik ini dalam karier mereka, karena film pertama mereka, Talk to Me , sukses besar . Bring Her Back adalah sekuel yang sempurna bagi para sutradara, karena menceritakan kisah yang berbeda dan orisinal sekaligus memungkinkan mereka untuk menunjukkan bakat mereka dalam genre horor. Bring Her Back sukses bagi para sutradara, mendapatkan skor kritikus 89% dan skor penonton 79% di Rotten Tomatoes . Dengan ulasan seperti itu, Danny dan Michael Philippou tidak perlu khawatir apakah mereka telah berhasil sebagai sutradara horor, terutama karena sekuel Talk to Me mereka telah mendapatkan lampu hijau.

‘If I Had Legs, I’ll Kick You’

Terapis profesional Linda (Rose Byrne) berjuang untuk menjalani hidupnya, dengan tanggung jawab merawat putrinya yang sakit kronis saat suaminya pergi, sambil menyeimbangkan masalah rumah tangga dan karier profesionalnya. Linda semakin kelelahan dan terisolasi, dan tingkat kecemasan serta stresnya terus meningkat hingga batas ekstrem. Sebuah gangguan emosional, disertai dengan gambaran surealis, disampaikan dengan intensitas sedemikian rupa sehingga banyak yang mengatakan bahwa film Mary Bronstein, If I Had Legs I’d Kick You, mengaburkan batas antara drama dan horor.

Dalam ulasannya untuk MovieWeb , Britt Hayes menyebut If I Had Legs I’d Kick You sebagai film yang “sekaligus menenangkan, dalam arti katarsis, dan mengkhawatirkan, dalam arti budaya.” Ia juga memuji penampilan Rose Byrne. Kritikus dan penggemar sama-sama setuju, dan film ini mendapat pujian dan sambutan meriah. Penambahannya ke HBO Max sangat cocok untuk platform yang membanggakan diri dengan konten-konten inovatifnya.

‘Past Lives’

Sebagai contoh nyata dari komitmen A24 dalam menghadirkan film-film yang menggugah pikiran dan inovatif, Past Lives menyoroti Celine Song sebagai sutradara yang patut diperhatikan (ia kemudian menindaklanjuti film debutnya dengan Materialists , yang juga tersedia di HBO Max). Past Lives berfokus pada dua sahabat, Nora (Greta Lee), yang meninggalkan Korea Selatan saat masih kecil tetapi tetap berhubungan dengan Hae Sung (Teo Yoo), yang ia rasa telah ditinggalkannya di Seoul. Setelah puluhan tahun terpisah, keduanya mendapat kesempatan untuk bertemu kembali di New York. Pertemuan yang penuh sukacita itu diwarnai oleh rasa penyesalan yang mendalam, waktu yang hilang, dan cinta yang seharusnya bisa terwujud.

Sebuah kisah romantis yang matang dan menghindari klise umum “akankah mereka bersama atau tidak,” Past Lives menawarkan pandangan yang bernuansa tentang cinta dan pengalaman imigran di Amerika. Kisah romantis yang halus namun berdampak ini menuai pujian kritis, bahkan mendapatkan nominasi Skenario Asli Terbaik di Academy Awards. Namun, bukan hanya naskahnya saja, visual yang indah di sini juga melukiskan potret kehidupan sehari-hari yang cukup romantis, dari jalan-jalan larut malam di New York yang ramai hingga obrolan ringan sambil menikmati koktail dalam sebuah visi yang indah dan penuh makna. Sebagai perjalanan yang sangat emosional, Past Lives juga merupakan film yang sempurna bagi pasangan yang mencari eksplorasi cinta yang lebih mendalam, daripada kisah-kisah ringan yang mendominasi sebagian besar genre ini.

‘Spinal Tap II: The End Continues’

Berlatar waktu jauh setelah peristiwa film dokumenter parodi klasik tahun 1984, Spinal Tap II: The End Continues mengikuti tokoh dokumenter fiktif Marty Di Bergi (Rob Reiner), yang sekali lagi membuntuti band terkenal itu dalam tur baru (tur yang diwajibkan berdasarkan kontrak, yang tidak diminati oleh mereka). Nigel Tufnel (Christopher Guest), David St. Hubbins (Michael McKean), dan Derek Smalls (Harry Shearer) semuanya kembali sebagai Spinal Tap, setelah beralih ke usaha lain dalam hidup tetapi tetap sama tidak tahu apa-apanya seperti sebelumnya.

Spinal Tap II: The End Continues mencatatkan hasil box office yang sangat buruk, tetapi komedi nostalgia ini tampaknya lebih cocok untuk ditayangkan melalui layanan streaming, terutama mengingat format mockumentary-nya. Film ini mungkin tidak mencapai kesuksesan film aslinya, tetapi memberikan beberapa karakter yang dicintai sebuah babak penutup yang lucu dalam karier mereka. HBO Max akan menayangkan film aslinya pada hari yang sama dengan film remake-nya, menjadikannya cara sempurna bagi penggemar untuk menonton kembali film klasik tersebut dan membandingkannya dengan film terbaru.

‘Moonlight’

Film yang kemudian membantu menjadikan A24 sebagai perusahaan produksi bergengsi, Moonlight , menawarkan perjalanan luar biasa seorang anak laki-laki kulit hitam yang pendiam yang tinggal di lingkungan Miami yang keras. Terbagi menjadi tiga bab sepanjang hidupnya, film ini memperlihatkan perjuangannya di masa muda dengan seorang ibu yang menderita penyalahgunaan narkoba, hingga masa remajanya ketika ia mulai mempertanyakan identitas seksualnya sambil menjalin persahabatan yang mendalam, hingga masa dewasanya, di mana ia kini telah kebal terhadap dunia dan terlibat dalam perdagangan narkoba. Bab terakhir ditandai dengan pertemuan kembali dengan seorang teman lama, yang memaksa Chiron untuk menelusuri masa lalunya.

Salah satu film paling terkenal di abad ke-21, Moonlight kemudian memenangkan Film Terbaik, Aktor Pendukung Terbaik – Mahershala Ali, dan Skenario Adaptasi Terbaik di Academy Awards 2017. Sebuah perjalanan yang menyentuh hati dan menggugah pikiran melalui kehidupan yang luar biasa dan tragis yang dibentuk oleh realitas kehidupan modern Amerika, film ini merupakan kemenangan mutlak dan tetap menjadi salah satu produksi terbaik dari A24. Arahan Barry Jenkins, dipadukan dengan sinematografi James Laxton, juga menawarkan presentasi visual yang memukau yang membuat film ini mengalir seperti mimpi.